CKV H4-A4 fotografie verkennen en verbreden

• CKV
• Middelbare school
• havo, vwo
• Leerjaar 4

FOTOGRAFIE

Wat zijn, volgens jou, de belangrijkste verschillen tussen een gewone (snapshot) en een artistieke foto? Motiveer je antwoord.

GENRES FOTOGRAFIE

Lees de genres en beantwoord de vraag op de volgende slide

Nieuwe stijl

De nieuwe fotografie kwam met de komst van de 20e eeuw toen kunstenaars met de schilderachtige traditie wilden breken. Ze experimenteerden met het beeld: de compositie, het ongebruikelijke standpunt, de kadrering en de belichting van de onderwerpen. Ze fotografeerden vaak op de straat. Daarbij bewerkten ze de foto’s in de vorm van fotocollages. 

Documentaire fotografie

Deze stijl heeft maatschappelijke verhalen als onderwerp. Denk aan de sociale, psychologische situatie van mensen, etnische, historische en politieke verhalen. Dit soort fotografie zie je vaak in de media en dat heet “fotojournalistiek”. Het doel van documentaire fotografie is het oproepen van een maatschappelijke debat, bv.: over het onrecht in de wereld, het milieu of het tonen van onbekende levensverhalen.

Reclame/mode

Reclame en mode fotografie is het meest bekend dankzij een brede aanwezigheid in de media.Het doel is puur commercieel. Dat betekent dat een product er op de meest aantrekkelijke manier moet uitzien en zich moet verkopen. Een artistiek component is sterk aanwezig in deze fotografie. De beeldtaal van reclamefotografie wordt vaak gebruikt door beeldende kunstenaars, die net een andere boodschap willen geven.

Oude stijl

De eerste kunstenaars, die aan het eind van de 19e eeuw met fotografie experimenteerden werden sterk beïnvloed door de schilderkunst. Ze probeerden de sfeer en de voorstellingen van schilderijen na te bootsen in een fotoatelier. Tegelijkertijd gebruikten kunstschilders een fotocamera om op een vernieuwende manier een momentopname vast te leggen (impressionisten).

Conceptuele fotografie

In conceptuele fotografie staat een beeldverhaal centraal. Kunstenaars willen door middel van een serie (reeks) van foto’s een verhaal vertellen of een idee verbeelden, waarin emoties vaak een belangrijke rol spelen. Conceptuele fotografie wordt soms staged fotografie genoemd omdat de foto’s van tevoren geënsceneerd zijn. Denk aan een speciale setting, belichting en daarna de fotobewerking. In dit genre van fotografie kan een kunstenaar zijn fantasie los laten.

Mode en reclamefotografie is, zoals je hebt
kunnen lezen, het meest bekeken en moet er
aantrekkelijk uitzien. Welke boodschap hebben
de volgende fotografen met hun afbeelding
willen overbrengen?

KENMERKEN FOTOGRAFIE

Lees de kenmerken en maak de vraag op de volgende slide.

Voorstelling

Onder voorstelling verstaat men dat wat de kunstenaar afgebeeld heeft. Dat kan een portret, landschap, genre ( een dagelijkse scene) of stilleven zijn. Deze begrippen zijn afgeleid vanuit de schilderkunst. 

Compositie

de ordening van elementen in het vlak. De compositie bepaalt mede de kracht van jouw beeld. Diagonale, verticale en horizontale hebben we al besproken bij hoofdstuk 4 Beeldende kunst. Bij een asymmetrische compositie ligt het onderwerp niet gecentreerd.

Kader

Je kunt het onderwerp volledig in beeld nemen: totaalkader, maar dat kun je ook van dichtbij: close up en of een afsnijding toepassen, waarin je een deel van het beeld bewust weglaat (afsnijdt).

Camera standpunt

Hiermee bedoelt men waar de camera staat. Je kunt de camera op ooghoogte zetten of laag bij de grond houden en de lens richt je omhoog: kikvorsperspectief. Het tegenovergestelde is vogelvluchtperspectief.

Belichting

Het spel tussen licht en schaduw bepalen een hele foto. De harde licht-donker contrasten creëren diepte en een dramatische sfeer. De zachte, gelijkmatige belichting maakt een onderwerp platter. Het is een geliefde manier van het fotograferen van portretten, omdat de personen er geflatteerd uitkomen. Je kunt dag of kunstmatige belichting gebruiken. Licht kan van alle kanten komen. Door licht van achteren krijg je een silhouetje. Licht dat van de zijkant komt noemen we strijklicht.

Focus

Focus is een scherp gebied op een foto en zet de nadruk op een belangrijk onderwerp. Daarbij is het moment, wanneer een foto gemaakt is, heel belangrijk. Dit is een samenkomst van een gewenste situatie, een goede belichting en de beweging.

Compositie

kikvors  

Strijklicht

Kader

Vogelvlucht

FOTOGRAFIE VERBREDEN

Bij verbreden bekijken we foto's vanuit de dimensie herkenning en vervreemding.

Fotografie ligt aan de basis van film, video en onze beeldcultuur. Beelden zijn tegenwoordig een belangrijk communicatiemiddel. Veel kunstenaars gebruiken deze discipline voor hun eigen artistieke expressie. Tegenwoordig wordt de fotografie een onderdeel van kunstvormen, zoals nieuwe media (digitale), waarin computers en het Internet gebruikt worden. 

De conceptuele fotografen gebruiken vaak digitale fotobewerking in eigen werken. Sommige kunstenaars praten openlijk erover, de andere houden hun manier van het werken geheim.

Jaarlijks worden de beste documentaire foto’s gekozen tijdens de fotowedstrijd World Press Photo. Deze beelden worden ieder jaar tijdens de expositie World Press Photo getoond o.a. in Amsterdam. Ga naar de website op de volgende slide. Bekijk de winnende foto’s en andere genomineerde beelden. Kom dan terug naar deze slide en maak de volgende vraag:
Ben je het eens met het oordeel van de vakjury? Zo ja, beschrijf in korte zinnen jouw mening. Zo niet, motiveer jouw mening.

www.worldpressphoto.org

Opdracht 

Zoek op je telefoon vijf bewust gemaakte foto's en analyseer welke kenmerken je ziet terugkomen. Deel wat je opvalt met je partner.