1-12

• Beeldende vorming
• Middelbare school
• vmbo t
• Leerjaar 4

grieken

1. De Dorische orde

Hiervan zijn de verhoudingen zwaar, het materiaal is ietwat plomp en dik en het is weinig versiert. De zuil werd voorzien cannelures en bestond uit verschillende schijven.

2. De Ionisch orde

Deze is al lichter met meer versiering, de zuilschacht wordt dunner en er wordt meer gekeken naar afwerking. Ook wordt

de zuil op een voetstuk geplaatst

3. De Korintische orde

Het werd heel organisch uitgewerkt met veel bladen en versiering.

 Romeinen gelijkende portretten

Grieken maken ideaal figuren

Romeinen

De Romeinen streefden naar realisme, de beeldhouwkunsten moesten op de werkelijkheid lijken. 

 beeldhouwwerk vaak bedoeld om de macht van keizers uit te beelden, zij werden dan ook in uniform afgebeeld

grieken

• het algemene schoonheidsideaal werd weergegeven

• toepassing van de contraposto

• perfecte weergave van de anatomie

• er was sprake van harmonie tussen spanning en ontspanning

• het beeld kon van alle kanten bekeken worden

• de archaïsche, strakke glimlach is vervangen door een natuurlijke uitdrukking

dynamisch

bewegelijk

statisch 

rust

Romaans

Na de Romeinse tijd verspreidt het christendom zich uit over Europa In de Middeleeuwen

Boogconstrucite en tongewelven van de romeinen maakte ze kerken

Vandaar de naam Romaans

v.b. romeins

tongewelf 

zware dikke muren 

kleine ramen 

plafond een tongewelf 

Gotiek

Later meer behoefte aan grote kerken door meer welvaart 

kenmerken: 

nieuwe uitvinding : het kruisripgewelf 

luchtbogen

Steunberen

Grote spitsboog ramen

Grotere / hogere kerken

Versierde ornamenten aan de buitenkant,

Langgerekte figuren, die gewichtloos lijken te zweven.

Met mooie gewaden aan

Renaisance

De mens kwam meer centraal te staan. Niet alles was meer in het teken van het christendom

 

Wedergeboorte van de klassieke oudheid -> italie

- Griekse en Romeinse bouwkunst werd herontdekt en bewonderd.

-  Proportie en harmonie waren eg belangrijk, zoals ook in de klassieke oudheid. 

- Wetenschappers  ‘homo universalis’

- De ruimte en anatomie werd nog realistischer aangegeven.

- Gulden snede  

- symetrie 

Mona Lisa

kennismaking met perspectief

Geboorte van Venus

studie menselijk lichaam

mythologische onderwerpen

welke compositie is in dit schilderij gebuikt?

1. symmetrische compositie
2. centrale compositie
3. diagonale compositie
4. over all compositie

welke compositie is in dit schilderij gebuikt

1. horizontale compositie
2. driehoek compositie
3. over all compositie
4. symmetrische compositie

Hoe word ruimte gecreëerd in dit werk van Michelangelo?

1. ruimte: plasticiteit
2. kleur: Warm koud contrast
3. ruimte: Trompe l'oeil-effect
4. Vorm: relief

Barok

1. Een religieus onderwerp nemen, liefst met een dramatisch karakter 2. Werken met sterke licht donker effecten. (clair obscur)

3. Veel beweging / dynamiek in de figuren en de kleding toe te passen

4. Veel gebruik te maken van ornamenten (bij voorkeur met goud: als verwijzing naar het hemelse licht en de eeuwigheid)

5. Veel diagonale lijnen in de composities te gebruiken

6. Veel gebogen vormen te gebruiken

7. symmetrie te kiezen

In de beeldhouwkunst: ingewikkeld

Architectuur: gevels versierd

Carravagio gebruikt hier een clair obscur contrast
1. Wat betekent dat?
2. Welk effect wordt hiermee bereikt?

Een ander kenmerk van de Barok dat hier wordt gebruikt is de compositievorm.
3. Welke compositievorm heeft hij hier gebruikt?
4. Welk effect wordt hiermee bereikt?

Romantiek

De algemene kernmerken van Romantiek zijn:

• Individualisme

• Er moet iets gebeuren (bv: schipbreuk, natuurgeweld, eenzaamheid)

• Natuurverlangen

De kernmerken van Romantiek in schilderkunst: 

• Aandacht voor landschappen en ongerepte natuur

• Aandacht voor idealisering van de werkelijkheid

• Aandacht voor literaire en historische onderwerpen

• Het verre en onbekende als thema

• Dromen, nachtmerries en gruwelijke taferelen uit mystieke werken.

romantiek

Op het eind van de 18e eeuw ontstond in de kunst een stroming van kunstenaars die zich meer lieten leiden door het gevoel dan door het verstand. Zij lieten zich inspireren door Middeleeuwse verhalen, exotische taferelen, eigentijdse avonturen en heldendaden, de grootsheid van de natuur, en de wereld van de droom.

• Aandacht voor landschappen en ongerepte natuur

• Aandacht voor idealisering van de werkelijkheid

• Aandacht voor literaire en historische onderwerpen

• Het verre en onbekende als thema

• Dromen, nachtmerries en gruwelijke taferelen uit mystieke werken.

Impressionisme

 

1. Schilderijen uit het impressionisme geven een korte indruk of een momentopname weer.

2. Door de snelle verfdrukken die ruw en dik op het doek staan lijkt het werk snel gemaakt.

3. Onderwerpen hebben geen probleemstelling of boodschap.

4. Ook wordt de schaduw niet met zwart geschilderd maar worden er gewoon kleuren gebruikt. De onderwerpen zijn gewone alledaagse dingen. De invloed van fotografie wordt ook toegepast door afsnijdingen toe te passen.

hoogtepunt: 1886

Impressionisme

Het Impressionisme is eigenlijk de eerste echt moderne kunststroming. Onderwerpen waren alledaagse thema’s, waarbij vooral het op locatie werken opvallend is. Impressionistische schilderijen zijn momentopnamen , een snelle indruk. Van dichtbij zie je alleen maar vlekken en vegen, op wat meer afstand zie je dat deze vlekken zich blijken te verdichten tot een zeer realistische voorstelling

verftube uitgevonden

Toordat de verftube is uitgevonden konden ook kunstnaars buiten gaan schilderen ipv op hun werkplek binnen. 

post impressionisme

post = NA

Het richtte zich vooral op het overbrengen van emotie, op structuur, compositie en op symbolistische betekenissen. Postimpressionisten bouwden voort op het kleurgebruik van de impressionisten. Ze werden beïnvloed door Japanse en Afrikaanse kunst. 

post-impressionisme

Het post-impressionisme is de periode na het impressionisme , waarin de vernieuwing die het impressionisme is ingezet, voortgezet wordt.

Paul Gauguin

Paul Gauguin is vooral bekend geworden door het werk wat hij maakte op Tahiti. Hij ontvluchtte Frankrijk om op Tahiti het eerlijke primitieve leven te vinden. Zijn schilderijen zijn een combinatie van exotische en Europese elementen met grote heldere kleurvlakken en decoratieve lijnen

Vincent Van Gogh

Vincent Van Gogh gebruikte heftige kleuren en lijnen om zijn gevoelens te uiten. Vaak overdreef hij de vormen die hij schilderde en gebruikte zware omtreklijnen. Hij wordt beschouwd als de voorloper van het Expressionisme, net als de Noor Edvar Munch , die vooral beroemd is geworden om zijn schilderij 'de schreeuw'.

Pointillisme

Met de stijl ‘pointillisme’ zet je heel veel stipjes verf die dicht tegen elkaar aan staan. 

Door het continu afwisselen van kleur en het vlak naast elkaar plaatsen van de stippen, lijkt het alsof kleuren zich optisch met elkaar vermengen.

pointilisme

Is ook onderdeel van het (post)impressionisme. maar deze stijl is heel herkenbaar en zo dus ook zijn eigen stoming binnen het impressionisme geworden. 

jugendstil

In deze stijl zijn veel gebouwen gemaakt tussen 1890 en 1914. deze gebouwen hebben vaak duidelijke kenmerken, zoals: het gebruik van grote kozijnen, balkons, hoektorens en rondingen. ook zitten er vaak veel vormen, beelden of schilderijen verwerkt in het pand. Alles staat in dienst van de architectuur de gebruiksvoorwerpen interieur meubels en decoraties in dezelfde stijl. 

Jugendstil

Jugendstil of Art Nouveau is een kunstvorm die grote invloed had op de beeldende en toegepaste kunst. Men was op zoek naar een nieuwe uiting van luxe en het goede leven. De Jugendstil kunstenaars wilden de eindeloze herhaling van eerdere stijlen vermijden en een stijl creëren die alle aspecten van de kunst kon vormgeven . Natuur speelde een belangrijke rol in deze stijl . Vormen die uit sierlijke en kronkelende lijnen bestonden, ontleend uit de planten -en dieren wereld, waren overal in terug te vinden. Ook de industriële vormgeving , architectuur , mode en kunstnijverheid werden beïnvloed door de Jugendstil-ontwerpers. Affiches en wanddessin werden ook in deze stijl ontworpen. Jugendstil is eigenlijk de laatste kunststroming die zich op zo’n grote schaal manifesteerde en die zo’n luxe en rijkdom uitstraalde.

Sierlijke, kronkelende lijnen, met veel organische vormen . Herleving handwerk, gecombineerd met de nieuwe materialen glas en gietijzer . Zoeken naar nieuwe uitingen van een luxe levensstijl.

De Jugendstil beperkte zich niet alleen tot beeldend kunstenaars , ook ambachtslieden, modeontwerpers en fabrieken die gietijzeren monumenten maakten waren bij deze stroming betrokken.

expressionisme 

• Ook felle kleuren

• Persoonlijke uitdrukking

• Duidelijke vormen

• Beetje grof geschilderd

Beeldhoukunst:

• Veel expressie

• Duidelijke vormen

expressionisme

Door de kleur los te laten van haar traditioneel beschrijvende functie in het beeld , baanden de expressionisten een weg voor het gebruik van kleur als expressief en autonoom doel. 

De natuurlijke vormen wijzigden als ze dat nodig vonden om iets te benadrukken. Hun wijze van verbeelden werd sterk beïnvloed door hun gevoelens.

Kenmerkend voor de beweging is de spontaniteit en de ruwe uitvoer.