Les 7: Pop!

Pop!
H9.1 American Dream
Iris Smit
i.smit@rsg-enkhuizen.nl
1 / 13
volgende
Slide 1: Tekstslide
KunstMiddelbare schoolvwoLeerjaar 5

In deze les zitten 13 slides, met tekstslides.

time-iconLesduur is: 60 min

Onderdelen in deze les

Pop!
H9.1 American Dream
Iris Smit
i.smit@rsg-enkhuizen.nl

Slide 1 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Vandaag:
  • Bespreken posters
  • Bespreken pop-art
  • tijd voor vragen over het hoofdstuk

Slide 2 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

De context van de massacultuur
  • Na WOII
  • Groeiende welvaart
  • Consumptiemaatschappij
  • Massamedia
  • Kerkelijke invloed verliest macht (ontzuiling)
  • Individualisme
  • Vrije tijd
  • Entertainment
  • Grote immigratiegolven
Herhaling:
De context van de massacultuur

Slide 3 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Massamedia en massaproductie in de kunst
Waar de massacultuur het publiek herkenbare vernhalen en beelden voorschotelt, experimenteert de avant-garde volop met abstractie. Popart overbrucht die kloof door de massamedia als onderwerp in de kunst te introduceren. (Blz 210, De Bespiegeling, 2021).
Reactie van de kunstwereld
Popart v.s. abstract expressionisme
Bij het abstract expressionisme draait het om de psychologie en de persoonlijke signatuur van de maker. Popart kunstenaars gebruiken juist de beeldtaal van de populaire media, tegelijk met de industriële technieken die in de massamedia gebruikelijk zijn.

Slide 4 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Kenmerken Popart
  • Beeldtaal van populaire media
  • Gebruiken industriële technieken die in de massamedia gebruikelijk zijn (zoals zeefdruk)
  • Speelt met massacultuur
  • Grenzen vervagen tussen high art en low culture - beelden van de massa zijn opeens kunst
  • Kunst voor iedereen toegankelijk
  • Stiekem best een intellectuele kunststroming
  • 'Originaliteit' op de schop - hergebruik van bestaande beelden

Slide 5 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Vandaag uitgelicht:
Richard Hamilton 

Slide 6 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Marisol Escobar
Wat zie je?

Slide 8 - Tekstslide

The pop art culture in the 1960s embraced Marisol as one of its members, enhancing her recognition and popularity. She concentrated her work on three-dimensional portraits, using inspiration "found in photographs or gleaned from personal memories". Marisol took inspiration from found objects, such as a piece of wood that became her Mona Lisa sculpture, and an old couch that became The Visit. 

She became a friend of Andy Warhol in the early 1960s; she made a sculptural portrait of him, and he invited her to appear in his early films The Kiss (1963) and 13 Most Beautiful Girls (1964).[3][10]



Historische context
Gedurende de na-oorlogse periode keerden traditionele waarden die sociale rollen, ras en geslacht opnieuw conformeerden. Oftewel: gedraag je naar jouw 'categorie'. 

Marisol en de rol van vrouwen
Volgens Holly Williams speelden de sculpturale werken van Marisol met de voorgeschreven sociale rollen en beperkingen waarmee vrouwen in deze periode werden geconfronteerd, door haar weergave van de complexiteit van vrouwelijkheid als een waargenomen waarheid. Marisol's praktijk toonde een dynamische combinatie van volkskunst, dada en surrealisme - wat uiteindelijk een scherp psychologisch inzicht in het hedendaagse leven illustreerde.

Slide 9 - Tekstslide

During the Postwar period, there was a return of traditional values that reinstated social roles, conforming race and gender within the public sphere. According to Holly Williams, Marisol's sculptural works toyed with the prescribed social roles and restraints faced by women during this period through her depiction of the complexities of femininity as a perceived truth.[12] Marisol's practice demonstrated a dynamic combination of folk art, dada, and surrealism – ultimately illustrating a keen psychological insight on contemporary life.[13]
By displaying the essential aspects of femininity within an assemblage of makeshift construction, Marisol was able to comment on the social construct of "woman" as an unstable entity.[14] Using an assemblage of plaster casts, wooden blocks, woodcarving, drawings, photography, paint, and pieces of contemporary clothing, Marisol effectively recognized their physical discontinuities.[15] Through a crude combination of materials, Marisol symbolized the artist's denial of any consistent existence of "essential" femininity.[14] "Femininity" being defined as a fabricated identity made through representational parts.[14] An identity which was most commonly determined by the male onlooker, as either mother, seductress, or partner.[16]
Using a feminist technique, Marisol disrupted the patriarchal values of society through forms of mimicry.[15] She imitated and exaggerated the behaviors of the popular public.[17] Through a parody of women, fashion, and television, she attempted to ignite social change.[14]
Richard Hamilton: 
Popart is: 
'populair, vluchtig, vervangbaar, goedkoop, in massa geproduceerd, jong, geestig, handig, glamoureus en big business'.

Slide 10 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

A
N
A
L
Y
S
E
Wat zie je?
Benoem drie aspecten uit dit werk die verwijzen naar de massacultuur. Beargumenteer te antwoord.

Slide 11 - Tekstslide

Besteed bij deze slide aandacht aan het analyseren van de collage. 

Wat zie je? 
(Let hierbij op: niet elke leerling herkent alles op de afbeelding).
Wat denk je dat het betekent? 
Wat zou je nog willen weten?
A
N
A
L
Y
S
E
Wat zie je?
Benoem drie overeenkomsten met het eerdere werk.
Uit werk jaartal zou dit komen? Waarom denk je dat?

Slide 12 - Tekstslide

Hamilton maakte dit werk jaren later, in de jaren '90. Alle elementen verwijzen naar ontwikkelingen en nieuwe producten. 
Voor meer informatie, lees
Opdracht:
Creëer jouw eigen versie van 'Just what is it that makes today's homes so different, so appealing?'
Materiaal: tijdschriften, lijm, a4 papier.
Duur: 30 minuten

Slide 13 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies