Van Funk tot Punk - postmoderne architectuur

Van Funk tot Punk
Van Funk 
tot Punk
1 / 41
volgende
Slide 1: Tekstslide
KunstMiddelbare schoolhavoLeerjaar 4

In deze les zitten 41 slides, met interactieve quizzen, tekstslides en 7 videos.

time-iconLesduur is: 45 min

Onderdelen in deze les

Van Funk tot Punk
Van Funk 
tot Punk

Slide 1 - Tekstslide

Slide 2 - Video

James Brown wordt ook wel "The Godfather of Soul" genoemd, maar eigenlijk brengt hij de Soul tot een heel nieuw niveau: de Funk. Een Soulvariant waarbij de nadruk vooral op het ritme ligt en op dansbare herhaling van muziekelementen.

Er ontstaat vaak een Groove: een voortstuwend ritme dat aanzet tot dansen, meestal gespeeld door de ritmesectie van een band.
Funk staat aan de basis van disco, hiphop en house.

Slide 3 - Tekstslide

Slide 4 - Video

Mondialisering van de muziekmarkt (invloed massamedia). Ontstaan lokale varianten soul en funk

Slide 5 - Tekstslide

Afrobeat is een mix van Jazz, Funk en West-Afrikaanse muziek. Vaak zijn de teksten uitbundig, maar wel maatschappijkritisch.

Slide 6 - Tekstslide

Slide 7 - Video

  • Punk: anti-commerciële muziek met ongepolijste, rauwe sound, eenvoudige instrumenten en simpele akkoorden. 
  • Later is het een jongerencultuur geworden die zich afzet tegen de burgerlijkheid.
  • Pessimistisch over de toekomst en muziek is hun uitlaatklep.

Slide 8 - Tekstslide

Slide 9 - Video

Slide 10 - Video

Vivienne Westwood

Slide 11 - Tekstslide

Slide 12 - Tekstslide

Van funk tot punk (herhaling uit boek)
  • Ramones
  • Punk
  • Vivienne Westwood
De New Yorkse band The Ramones speelt vanaf 1974 snelle, rauwe rock. Veel nummers hebben simpele teksten en maar drie akkoorden, en duren hooguit tweeënhalve minuut. Hun on­gepolijste sound is een tegenreactie op de veelal
gladde en ‘gekunstelde’ muziek van die tijd. The Ramones zijn commercieel weinig succesvol, maar beïnvloeden talloze bands en staan aan de basis
van de punk. In korte tijd groeit punk uit van underground­muziek tot een populaire subcultuur. Veel jongeren geloven niet meer in de idealen van de hippie­
generatie. Ze zijn pessimistisch over de toekomst en punk is dé uitlaatklep voor hun frustraties.
Do it yourself is het motto van de punkers: hun simpele, rauwe muziek brengen ze uit op kleine, onafhankelijke platenlabels. De snelle verspreiding van de punk is — ironisch genoeg — mede te danken aan de uitgekiende mediacampagne van de manager van de Londense punkband de Sex Pistols. De Pistols halen alles uit de kast om te choqueren. Zanger Johnny Rotten (1956) roept zijn publiek
zelfs provocerend toe: ‘Bet you don’t hate us as much as we hate you!’.
De tweede single van de Sex Pistols valt samen met de viering van het 25-jarig jubileum van koningin Elizabeth. De tekst van God Save The Queen (1977) is grof en provoce­rend en wordt hard over de ruige muziek heen ge­schreeuwd. Ondanks een boycot van de BBC wordt het een van de best verkochte nummers van die tijd
met een nummer 2-notering in de hitparade. 
De Sex Pistols ontmoeten elkaar voor het eerst in kledingboetiek SEX van Vivienne Westwood(1941), waar de band zijn naam aan ontleent. Westwood maakt haar eigen provocerende kleding: leren jassen met studs en kettingen, jeans met
gaten of vlekken en verknipte T-shirts met obscene opdrukken of handgeschreven
teksten.
Westwood verzorgt ook de styling van de Sex Pistols en helpt zo de punklook te populariseren. In de jaren tachtig verspreidt deze zich over de wereld. Tegenwoordig heeft Vivienne Westwood een van de grootste Britse modehuizen.

Slide 13 - Tekstslide

Slide 14 - Video

God save the Queen
A fascist regime
They made you a moron
Potential H-bomb

God save the Queen
She ain't no human being
There is no future
In England's dreaming

Don't be told about what you want
Don't be told about what you need
No future, no future, no future for you

God save the Queen
We mean it, man
We love our Queen
God saves







We mean it, man
We love our Queen
God saves
No future, no future
No future, no future
No future, no future
No future, no future
No future, no future
No future, no future
No future for you
God save the Queen
Tourists are money
But our figurehead
Is not what she seems

God save history
God save your mad parade
Oh Lord, have mercy!
All crimes are paid

When there's no future, how can there be sin?
We're the flowers in the dustbin
We're the poison in the human machine
We're the future, we're the future

No future, no future
No future, no future
No future, no future
No future, no future

No future, no future
No future for you

Slide 15 - Tekstslide

Bekijk de video van God Save the Queen van de Sex Pistols uit 1977, en
lees de songtekst van het nummer. Waaraan hoor je de geest van de
punk terug in dit nummer? Benoem drie muzikale aspecten en een
tekstueel aspect. Bedenk eerst voor jezelf: wat is de geest van punk?
God save the Queen
A fascist regime
They made you a moron
Potential H-bomb
God save the Queen
She ain't no human being
There is no future
In England's dreaming
Don't be told about what you want
Don't be told about what you need
No future, no future, no future for you
God save the Queen
We mean it, man
We love our Queen
God saves
God save the Queen
Tourists are money
But our figurehead
Is not what she seems
God save history
God save your mad parade
Oh Lord, have mercy!
All crimes are paid
When there's no future, how can there be sin?
We're the flowers in the dustbin
We're the poison in the human machine
We're the future, we're the future
God save the Queen
We mean it, man
We love our Queen
God saves
God save the Queen
We mean it, man
We love our Queen
God saves
No future, no future
No future, no future
No future, no future
No future, no future
No future, no future
No future, no future
No future for you

Slide 16 - Open vraag

Punk groeit in korte tijd uit van een muziekstroming tot een complete subcultuur.
Noem een belangrijke overeenkomst tussen de
punkmuziek van bands als The Ramones en de Sex Pistols en de punkkleding
van Vivienne Westwood.

Slide 17 - Open vraag

examenvraag
Op de afbeelding zie je enkele ontwerpen uit de modecolletie Mini-Crini uit 1985 van Vivienne Westwood. De tekst gaat over de motieven van Westwood achter haar collecties. 

In Mini-Crini verwijst Westwood naar diverse historische en traditionele kledingelementen zoals de sjerp, het korset en de (koningsmantel) van hermelijnbont. Westwood past deze historische kledingstukken echter op een nieuwe manier toe, zodat ze aansluiten bij haar visie op de mode. 

Leg op basis van de afbeeldingen, voor nog twee andere voorbeelden van historische kledingstukken uit op welke manier Westwood die aanpaste aan haar visie op mode. 


Slide 18 - Tekstslide

antwoord
 maximumscore 2

crinoline: Westwood heeft de traditionele crinoline ingekort tot een
minirok, waardoor dit historische kledingstuk, geassocieerd met
kuisheid, een sexy / ordinaire / rebelse lading krijgt.
kroon: Westwood heeft de traditionele, edelmetalen kroon, een
symbool van macht en rijkdom, vervaardigd van (gekleurd) textiel
(fluweel en satijn), waardoor deze in plaats van 'hard en koud',
zacht/flexibel en/of 'eenvoudig' oogt.
balletschoen: Westwood heeft de klassieke balletschoen gemaakt van
stevig materiaal en/of voorzien van dikke zolen (met afgeronde punten)
waardoor die niet langer de lichtvoetigheid/elegantie toont die met
ballet geassocieerd wordt, maar juist krachtig/aards wordt. 

Slide 19 - Tekstslide

Examenvraag
Westwood staat bekend om haar activistische houding ten aanzien van maatschappelijke kwesties. Een voorbeeld hiervan is de bijdrage die ze in 2015 leverde aan de Greenpeace-campagne Save the Arctic. Westwood ontwierp een shirt waarin vervolgens 60 bekende mediapersoonlijkheden gefotografeerd werden. Posters hiervan werden onder andere verspreid in Londen en via het internet. De opbrengst van de campagne ging naar Greenpeace.

Stelling: mode is een geschikt wapen in een campagne voor duurzaamheid. 

Geef een argument vóór en tegen deze stelling 

Slide 20 - Tekstslide

antwoord
 maximumscore 2
:
• Mode is een geschikt 'wapen’ in een campagne voor duurzaamheid,
want (een van de volgende): 1
 mode (en zeker, zoals in dit geval, wanneer er een bekende /
invloedrijke ontwerper en andere 'sterren' bij betrokken zijn) bereikt een heel breed publiek en de boodschap daarmee ook.
 juist vanwege het intensieve gebruik van grondstoffen is het aan de modewereld om het voortouw te nemen in de strijd voor duurzaamheid. Bewustwording in de modewereld (ook bij de consument) kan immers echt verandering teweegbrengen.


Mode is geen geschikt 'wapen’ in een campagne voor duurzaamheid,
want (een van de volgende): 1
 mode is per definitie tijdelijk (in het voortdurend introduceren van nieuwe collecties/trends) en is dus het tegenovergestelde van duurzaam. Het zou dus hypocriet zijn om deel te nemen aan een campagne voor duurzaamheid.
 de kledingindustrie staat bekend als een industrie die intensief gebruikmaakt van grondstoffen / die vervuilend werkt (bijvoorbeeld katoen / leer / wol, verfstoffen en chemicaliën) / waarin arbeid niet duurzaam wordt ingezet en dus zou het hypocriet zijn om deel te nemen aan een campagne voor duurzaamheid.

Slide 21 - Tekstslide

Slide 22 - Tekstslide

Slide 23 - Tekstslide

Slide 24 - Tekstslide

Slide 25 - Tekstslide

Slide 26 - Video

Stijlen als Impressionisme, Expressionisme, Kubisme, Futurisme, Surrealisme en dergelijke noem je het Modernisme. Die stijlen wilden vernieuwend en origineel zijn. De periode na het Modernisme heet Postmodernisme. De postmodernisten hadden niet meer de behoefte om origineel te zijn. Alles was toch al een keer gedaan. Ze 'jatten' liever onderdelen van bestaande kunststromingen en gaven er een nieuwe draai aan. Vaak met humor en ironie. # stijlcitaten

Slide 27 - Tekstslide

Slide 28 - Tekstslide

Slide 29 - Tekstslide

Modernisme: machines, industrialisatie is macht.

Postmodernisme: kennis is macht (kennis door informatisering) > geen macht door industrialisering maar door informatisering. 


Jean-François Lyotard is met zijn boek getiteld La condition postmoderne uit 1979 degene aan wie de term postmodernisme kan worden toegeschreven. Lyotard meent dat de 'grote verhalen' dood zijn en daarmee de moderniteit ten einde is. Hiermee zijn we volgens hem in het postmoderne tijdperk beland.


Met 'grote verhalen' bedoelde Lyotard werkelijkheidsopvattingen en wereldbeelden (de zogeheten 'ismen', die voortgekomen zijn uit de 'Verlichting': humanisme, liberalisme, marxisme, rationalisme). Deze 'ismen' hebben gemeen dat ze de pretentie hebben dat ze inzicht bieden in de werkelijkheid en tegelijk een weg te wijzen om die werkelijkheid om te vormen in de richting van een vooropgesteld ideaal. 
Geen van deze 'grote verhalen' heeft gebracht wat het beloofde. 'Ze doen het niet' en dus loopt de mens er niet meer warm voor en 'gelooft het verder wel'.

Dit haakt aan op de jeugd die zich af wil zetten tegen de oudere generatie, omdat zij 'verantwoordelijk' waren voor de ellende van de oorlogen. 

Slide 30 - Tekstslide

Als je denkt dat alles toch al een keer gedaan is, dan kan dat ook heel bevrijdend werken. Je hebt niet meer de enorme drang om te vernieuwen en je kunt gewoon maken wat je leuk vindt!

Slide 31 - Tekstslide

Verwijzing naar:
  • Zaanse schans
  • Piramides (Egypte en Louvre Parijs)
  • Tetris-blokken (Populaire cultuur)
 centrum Zaandam

Slide 32 - Tekstslide

Slide 33 - Tekstslide

Slide 34 - Tekstslide

Termen als 'Less is more' worden vervangen door 'Less is a bore' of 'More is more'. 

Geen minimalisme en overbodige details weglaten. Geen gebouwen in de vorm van blokkendozen, maar uitbundige kleuren en vormen is wat veel Postmodernisten willen!!! Geen Mies van der Rohe, maar Robert Venturi. 

Slide 35 - Tekstslide

In de Postmoderne Architectuur komt veel fragmentatie voor. Er wordt gespeeld met geometrische vormen. Ze lijken hun gebouwen eerst uit elkaar te trekken en daarna weer schots en scheef op te bouwen. Dit wordt Deconstructivisme genoemd.

Welke stroming zou een inspiratie vormen voor Deconstructivisme en waarom? 

Slide 36 - Tekstslide

Slide 37 - Tekstslide

Door nieuwe computertechnieken wordt het echter ook mogelijk om prachtige organische gebouwen te ontwerpen, met rondingen, gladde vormen en vloeiende lijnen.

Slide 38 - Tekstslide

Zaha Hadid

Slide 39 - Tekstslide

Slide 40 - Tekstslide

Slide 41 - Tekstslide