kua 4h les 8: Dans deel 2

Welkom bij KUA! 
  • Jas uit & tas op de grond 
  • Laptop nog in de tas
  • KUA mapje, schrift en pen op tafel 
timer
1:00
Schrijf jouw antwoord op: De avant-garde kunstenaars wilden tijdens het modernisme breken met het verleden. Wie zijn dit en wat betekent die breuk?
1 / 30
next
Slide 1: Slide
KunstMiddelbare schoolhavoLeerjaar 4

This lesson contains 30 slides, with interactive quiz, text slides and 6 videos.

time-iconLesson duration is: 70 min

Items in this lesson

Welkom bij KUA! 
  • Jas uit & tas op de grond 
  • Laptop nog in de tas
  • KUA mapje, schrift en pen op tafel 
timer
1:00
Schrijf jouw antwoord op: De avant-garde kunstenaars wilden tijdens het modernisme breken met het verleden. Wie zijn dit en wat betekent die breuk?

Slide 1 - Slide

leerlingen kunnen gelijk iets doen: antwoord geven op deze vraag.
De kunstenaars in het Modernisme
  • Het ontstaan van een breuk tussen de oude maatschappij/kunst en de nieuwe maatschappij/kunst. 
  • Kunstenaars willen allemaal iets nieuws!
  • De kunstenaars die hier mee starten noemen we: Avant-garde kunstenaars (dit zijn kunstenaars die zich niet langer konden of wilden aansluiten bij de heersende opvattingen van de elite. De voorlopers op de grote groep. De experimentele, vernieuwende groep)
  • -> gevolg: Kunstenaars worden steeds zelfstandiger = AUTONOOM
    en kiezen zelf wat ze uitbeelden/ideeën zijn achter hun kunst: emotie, abstractie,  vervreemding, experimenteren, laten nadenken.
  • Dus er ontstaan nieuwe stromingen en ontwikkelingen binnen alle genres (beeldend, dans, drama, muziek, architectuur en film).

Slide 2 - Slide

inhaken op gegeven antwoorden.
Kort beetje herhalen wat er staat.



P1: Modernisme

Slide 3 - Slide

welke herken je nog? En van vorige week? (le sacre rechtsboven)
Vandaag dame in het rood, en de man met de trompet.
Kunst algemeen



Wat ga je leren voor de toets?
-Lesson-Up en aantekeningen zijn het belangrijkst.
-Boek geeft nog meer uitleg, meer voorbeelden en op thema.
Heb je het boek nog niet?
Mail sturen!
 b.ozkul@johandewittscholengroep.nl
Modernisme 1900-1950 historische context
Beeldende kunst
Film
Theater
Dans
Muziek
Begrippenboekje bij P1 bij de toets

Slide 4 - Slide

begrippenboekje mag dus bij 1e toets

Overzicht periode 1
wk1: Intro + geschiedenis
wk2: Beeldende kunst
wk3: Beeldende kunst
wk4: Beeldende kunst + film 
wk5: Film
wk6: Theater 
wk7: Dans
wk8: Dans & Muziek
wk9: Muziek & Herhaling 
wk10: Herhaling
Thema: Cultuur van het moderne
Benodigde lesmaterialen: Laptop, pen, papier, KUA-mapje 

Slide 5 - Slide

This item has no instructions

Vandaag
1. Vergelijking dansfragmenten
2. Belangrijke choreografen austrucktanz
Mary Wigman
Martha Graham
3. Moderne muziek
atonale muziek - experimentele muziek
Blues 
Jazz

Slide 6 - Slide

This item has no instructions

Doelen 
Aan het einde van de les

 begrijp je de vormgevingsaspecten (ruimte en kracht) van dans en heb je met de vormgevingsaspecten geoefend 

-  kan je uitleggen hoe de breuk met het verleden te zien is op het gebied van dans (van klassiek ballet naar vernieuwing academische ballet en moderne dans).

- kan je uitleggen wat het karakter is moderne muziek, en van jazz en blues.
-Ik kan de volgende begrippen uitleggen: atonaliteit, syncope, blue note






Slide 7 - Slide

This item has no instructions

Klassieke academische dans
BREUK!
Moderne dans
Vergelijk de twee fragmenten, met behulp van het begrippenboekje. 

Slide 8 - Slide

This item has no instructions

Log in Lesson Up

Slide 9 - Slide

This item has no instructions

vanaf 3:57
0:00- tot 0:40
Klassieke academische dans             Moderne dans
Schrijf een vergelijking op tussen de  twee fragmenten, met behulp van het begrippenboekje.          
RUIMTE-TIJD-KRACHT,  theaterspel en  theatervormgeving (kostuum, decor)

Slide 10 - Slide

Vorige week les hebben we dit uitvoerig bekeken en besproken, nu zelfstandig herhalen en opnieuw kijken. Misschien kun je nu uitgebreidere analyse maken

Slide 11 - Slide

This item has no instructions

Slide 12 - Video

sierlijk springen -> dus veelal hoog. 

Slide 13 - Video

This item has no instructions

Klassiek ballet tot de 19e eeuw vs. moderne dans 
Vastgelegd passenmateriaal <-> geen vastgelegd (improvisatie, persoonlijke
                                                                                  expressie/werken vanuit het lichaam)

Gewichtloosheid                          <-> zwaartekracht inzetten

Voorgeschreven kostuum       <-> kostuums zijn los, blote voeten 

Onderwerpen: verhalend          <-> universele, menselijke thema's                     
                                                                                      (thematisch/abstract) 




Slide 14 - Slide

Naast vernieuwing academische dans, ontstond ook een andere vorm van dans -> moderne dans. In tegenstelling tot de academische dans is moderne dans gericht op de gevoelswereld van de danser en/of choreograaf. Het lichaam is onderhevig aan zwaartekracht. De dans ontkent het gewicht van de dansers dus niet (zoals in het romantisch ballet). Er zijn geen kostuum voorschriften meer. 


Slide 15 - Video

This item has no instructions

Belangrijke choreografen moderne dans
Mary Wigman
Martha Graham
Rudolf Laban

Slide 16 - Slide

This item has no instructions

Mary Wigman
Wigman studeerde onder andere bij Rudolf Laban. Deze danstheoreticus vindt dat dans uitdrukking kan geven aan ideeën, gevoelens en innerlijke conflicten. Wigman wil dan ook met haar dans bijvoorbeeld angst uitdrukken.
Fragment Hexentanz (1927)
Vraag: Hoe zie je dat zij angst wil uitdrukken?  SCHRIJF OP
Denk aan kostuum, bewegingen en muziek.

Slide 17 - Slide

Als dit te moeilijk is: wat voor bewegingen zie je? Kleding? Muziek?

Zit op de grond, beweegt vanuit daar. Kruipt op gegeven moment naar voren. Tegenovergestelde van gewichtloosheid ballerina's. 


Slide 18 - Video

Kijkvraag: noem modernistische elementen van deze dans. 
Vooral: welke emotie roept het op? zie je dat ze kwaad wil uitbeelden?
Antwoord
- Het masker en haar woeste haren en losse kleding maken haar een anonieme en angstaanjagende figuur.
- Haar dansbewegingen zijn vreemd, onverwacht en heftig.
- De onverwachte, schrille klanken van de percussie zonder duidelijk ritme maken een naargeestige indruk.

Slide 19 - Slide

This item has no instructions

Slide 20 - Slide

This item has no instructions

Slide 21 - Slide

This item has no instructions

Ausdrucktansz
  • Ausdrucktansz: expressiedans. Het lichaam is een instrument om gevoelens mee te uiten.

  • Negatieve emoties, zoals woede, angst of verdriet
  • In Hexentanz (1927) wil ze het kwaad in de mens laten zien (WOI) 

Slide 22 - Slide

Pantomime, is een vorm van visueel theater. De acteurs beelden een situatie of verhaal uit met gebaren, mimiek en lichaamstaal. Mime wordt gebruikt om emoties uit te uitdrukken, handelingen uit te beelden en personages te karakteriseren.

Slide 23 - Slide

This item has no instructions

Martha Graham (VS)
 Martha Graham (1894-1991) was in de VS belangrijk voor de ontwikkeling van moderne dans. Graham staat bekend om de contraction en release techniek. Contraction is het aantrekken van de buikspieren, waarbij de rug krom wordt. Release is het tegenovergestelde; energie wordt vrijgegeven en de rug trekt zich recht. 




Slide 24 - Slide

This item has no instructions

Martha Graham
  • Dans = voor Graham een innerlijke strijd van het individu

  • Solo: Lamentation (1930) zit de danseres vast in haar eigen emoties

Slide 25 - Slide

This item has no instructions

Kijkvraag
Hoe zie je dat ze vast zit in haar emoties? 

Mag samenwerken

Slide 26 - Slide

This item has no instructions

Slide 27 - Video

Letterlijk door kleding -> armen zitten erin vast. 
Vaste plek van bewegen. 
Bewegingen: herhalen zich, armen naar boven en weer naar beneden / voet op en neer. 
19e eeuws academisch (klassiek) ballet
Moderne Dans
Verhalend
benen en voeten uitgedraaid
pointesdans op spitzen
grote luchtsprongen
witte tutu's
nadruk op expressie
blote voeten
hoekige bewegingen
losse kleding/ abstracte kostuums

Slide 28 - Drag question

This item has no instructions

Les Ballet Russes: gesamtkunstwerk
  • De derde choreograaf van het Ballet Russes was Leonide Massine (1896-1979)
  • Samenwerking met de kunstenaar Pablo Picasso en componist Erik Satie
  • Het Parijse publiek vond de avantgardistische balletvoorstelling de Parade (1917) van Massine belachelijk en meer iets voor kinderen.  

Slide 29 - Slide

This item has no instructions

Slide 30 - Video

This item has no instructions