Kunst en het gevoel 2: dans

Kunst en het gevoel 2: dans
1 / 18
suivant
Slide 1: Diapositive
KunstMiddelbare schoolhavoLeerjaar 4,5

Cette leçon contient 18 diapositives, avec quiz interactifs, diapositives de texte et 4 vidéos.

time-iconLa durée de la leçon est: 25 min

Éléments de cette leçon

Kunst en het gevoel 2: dans

Slide 1 - Diapositive

Doel van deze les:
 Op het eind van deze les kun je 
- vormgeving van dans omschrijven a.d.h.v. het formulier voor kunst analyse
- 19e eeuwse dans herkennen en omschrijven
- moderne dans uit het begin vd 20e eeuw herkennen en omschrijven
- je kunt de verschillen tussen deze twee soorten dans omschrijven 

Slide 2 - Diapositive

Toetsstof TW 2
  • Toets: 80 minuten, weging 10% 
  • H. 1  19e eeuw 
  • H. 2  De maatschappij in de nieuwe eeuw
  • H.3  Kunst en het gevoel 
  • H.5  Kunst als boodschap 
  • Kunstanalyse schema:  Beeldend / Dans / Theater  (Kennen, begrijpen én toepassen) 

Slide 3 - Diapositive

Slide 4 - Diapositive

Het zwanenmeer 
 Is een 19e eeuws ballet. Qua inhoud een verhalend ballet dat zich afspeelt in de middeleeuwen. Een prins moet trouwen en hij wordt verliefd op een vrouw die eigenlijk een zwaan is. Ze is betoverd en alleen 's nachts is ze een mens. Overdag is ze een zwaan. 
Het onderwerp: historisch (middeleeuws) sprookje (fantasie)  sluit aan bij de romantiek. Kunst uit de romantiek heeft vaak thema's die ene vlucht uit de werkelijkheid zijn. Het zwanenmeer is een klassiek romantisch ballet. 

Slide 5 - Diapositive

Slide 6 - Vidéo

Slide 7 - Diapositive

Dans vormgeving:

Ruimte 
Tijd 
Kracht

-Danscompositie/
choreografie
Dansvoorstelling (Theatervormgeving

Slide 8 - Diapositive

Welke elementen aan het kostuum van de balletdansers maken dat de dansers gewichtloos lijken? Noem er 2.

Slide 9 - Question ouverte

Welke elementen van het ruimtegebruik van de balletdansers maken dat de dansers gewichtloos lijken? Omschrijf twee elementen.

Slide 10 - Question ouverte

Dans in de moderne tijd
Het romantische klassieke ballet was de 'norm' maar een aantal vernieuwende danseressen / choreografen wilden dat alles anders zou gaan. Ze wilden af van de strenge regels van het klassieke ballet. Ze verwierpen de spitzen, de corsetten, de tutu's. De vaste voetposities en onnatuurlijke bewegingen. Dans moest weer puur worden en uitdrukking geven aan een gevoel. 
Vernieuwers waren : 
Isodora Duncan / Loie Fuller / Martha Graham. 
Zij hebben de danscultuur in Europa beïnvloed en voorgoed veranderd. 

Slide 11 - Diapositive

Slide 12 - Vidéo

Slide 13 - Vidéo

Expressionisme in de dans
Net als in de beeldende kunst gingen de dansers en choreografen onderzoeken hoe ze meer puur emoties konden uitdrukken in de vorm van hun dans. De dans zelf vernieuwden ze. Ze wilden dat het menselijk lichaam vrij kon bewegen. Net hoe in primitieve culturen ook gedanst werd. Op blote voeten. Ongekunstelde bewegingen. Ook laag bij de grond mocht gedanst worden. De muziek die de dansen begeleide hoefde ook geen klassieke orkesten meer te zijn. Maar minder instrumenten of bijvoorbeeld alleen slagwerk. 

Slide 14 - Diapositive

Martha Graham
Zij maakte expressionistische dans. Vaak op blote voeten. Met bewegingen die direct een gevoel uitdrukken. Handen, voeten, houdingen. 

Er hoeft geen verhaal te zijn. Het gaat om het directe uitdrukken van het gevoel in beweging. 

De dans hoefde ook niet meer 'esthetisch' 'mooi' te zijn. Zij wilde vrij zijn om ook negatieve emoties te uiten in haar dans. 
Je gaat nu kijken naar 'In Lamentation'. (1930) Dit betekent 'rouw'. 

Slide 15 - Diapositive

Slide 16 - Vidéo

Dans vormgeving moderne dans: 

Ruimte (meer vallende bewegingen, laag én hoog) 
Tijd 
Kracht (Meer natuurlijke bewegingen, van vloeiend en zacht tot krachtig)

-Danscompositie/
choreografie. Verhalend/thematisch/abstract.  Totale vrijheid van beweging en compositie op het toneel. Minder vast opbouw (zoals bij een klassiek romantisch ballet)  

- Dansvoorstelling (Theatervormgeving) 
(decor: kan abstract of geabstraheerd zijn. Kostuums: kunnen ook abstract zijn dus geen herkenbare rollen maar kostuums die de bewegingen heel zichtbaar maken. Loslaten van oude tradities: spitzen/corsetten. Soms deels of bijna naakt. 

Slide 17 - Diapositive

HW volgende week: 
Vragenblok 5: Expressie in dans 

HW nabespreken van vorige week: Blok 4 Picasso

Slide 18 - Diapositive