Theater en Film - Modernisme (Stanislavski-Brecht)

• ku
• Middelbare school
• mavo, havo, vwo
• Leerjaar 4

Stanislavski

1883-1938

Brecht versus Stanislavski

Brecht
1898-1956

Stanislavski:

• Russisch acteur & regisseur
• Method acting (eigen ervaring)
• Psychologisch realisme (belangrijk voor Hollywood films)
• Inleven
  

Brecht: 

• Duitse toneelschrijver & regisseur
• Episch theater
• Politiek theater
  
  
• Vervreemden
• Was een reactie op het theater van Stanislavski
  

De methode (stanis)

Het systeem vereist dat een acteur zijn ervaringen en emoties uit het verleden gebruikt, om zo realistische karakters met geloofwaardige emoties te produceren op het toneel.  

  

Magic If 
 'Wat zou ik doen als ik dat personage was?' 

      BRECHT IS 

OVER BRECHT, EPISCH THEATER EN HET 

VERFREMDUNGSEFFEKT.

BERTOLD BRECHT

(1898 - 1956)

Bertolt Brecht (1898 – 1956) Duits toneelschrijver, dichter, regisseur en literair criticus. 

Hij had grote invloed gehad op het theater in Duitsland

Grondlegger van het episch theater. 

Bij episch theater wordt het publiek meer aangesproken op het verstand dan op de emotie en worden technieken gecreëerd om de afstand tussen het publiek en de personages te brengen. 

Voor zijn tijd was dit een heel vernieuwend begrip. 

Zijn bekendste werk is de Driestuiversopera.

2. EPISCH THEATER

BERTOLD BRECHT

(1898 - 1956)

Eugen Berthold Friedrich (Bertolt) Brecht (Augsburg, 10 februari 1898 – Berlijn, 14 augustus 1956) was een Duits toneelschrijver, dichter, regisseur en literair criticus. Brecht heeft een grote invloed gehad op het theater in Duitsland en is de grondlegger van het episch theater. Bij episch theater wordt het publiek meer aangesproken op het verstand dan op de emotie en worden technieken gecreëerd om de afstand tussen het publiek en de personages te brengen. Voor zijn tijd was dit een heel vernieuwend begrip. Zijn bekendste werk is de Driestuiversopera.

WAT IS EPISCH THEATER?

Episch theater is verhalend theater ook wel het theater van de vervreemding of politiek theater genoemd.

Volgens Brecht en andere toneelschrijvers moest het theater over meer gaan dan enkel vermaak. 

Het moest inzicht geven, vooral over de maatschappelijke en politieke situatie. Hierdoor kon theater de wereld veranderen dachten zo. 

Net als Stanislavski heeft Brecht een hekel aan oppervlakkig theater – het melodrama. Maar in tegenstelling tot Stanislavski gaat Brecht richting het surrealisme. (vervreemding) 

Kenmerken van Episch Theater

• Geen emotie maar ratio.
• (Vertel) theater, eigen invulling.
• Bewust maken menselijke en maatschappelijke verhoudingen.
• De mens maakt de maatschappij en kan deze dus ook veranderen.
• Maatschappelijke en menselijke relaties in ruwheid tonen.
• Niet doen alsof (bv overmatige lichteffecten)
• Vragen over de maatschappij
• Vervreemdingseffect

3.VERFREMDUNGEFFEKT

Omdat Brecht niet wil dat zijn publiek te zeer emotioneel opgaat in zijn theater, creëert hij de theorie van de vervreemding (Verfremdungseffekt). Hij bereikt die vervreemding door allerlei technieken toe te passen. Zo ontdoet hij de opeenvolging van scènes van elke logica (de opeenvolging van scènes doet er niet toe) en laat hij decors veranderen voor de ogen van het publiek. Daarmee is het voortdurend duidelijk dat ze naar toneel kijken. Ook moeten de spelers bewust afstand houden van hun rol, ze mogen zich niet te zeer inleven. In tegenstelling tot method acting (bekend uit de VS en ontwikkeld door Lee Strasberg) stellen Brechts spelers zich afstandelijk op 

Brecht wilde niet dat zijn publiek te zeer emotioneel opgaat in zijn theater

 

Hij bereikt die vervreemding door allerlei technieken toe te passen. 

Zo ontdoet hij de opeenvolging van scènes van elke logica (de opeenvolging van scènes doet er niet toe) en laat hij decors veranderen voor de ogen van het publiek. Daarmee is het voortdurend duidelijk dat ze naar toneel kijken. 

Ook moeten de spelers bewust afstand houden van hun rol, ze mogen zich niet te zeer inleven. In tegenstelling tot method acting.

Ook maakt hij regelmatig gebruik van een verteller die tussen scènes door de situatie op het toneel beschouwt, verduidelijkt en vragen opwerpt. 

Wat is Vervreemding (verfremdungseffekt)?

VERVREEMDINGSTECHNIEKEN

• Doorbreken vierde wand ( tegen publiek praten).
• Decor en kostuum wissel op het toneel ( laten zien).
• Gebruik van Muziek en Video
• In de derde persoon praten.
• Grime en kostuum zijn abstract.
• Muziek en licht zijn contra de sfeer van het verhaal.
• Lied en dans inzetten om de illusie te verstoren.
• Verteller inbrengen.
• Regieaanwijzingen tijdens de voorstelling.
•  

Theatershows

Grote interesse in theatershows.

 Revue: amusementstheater die bestaat uit groots opgezette dans-, zang- en variéténummers en lichtvoetige komische sketches.

cabaret: vorm van amusement die vaak bestaat uit een combinatie van komedie, zang, dans, poëzie en theater. 

 circus:  attracties waarbij het samenwerken tussen artiesten en getemde dieren centraal staan

Musical: Theater met veel dans en muziek

Showdans: een dansvorm waarbij gedanst wordt voor het vermaak van een publiek. 

Film

De oorsprong van de film door de gebroeders Lumière in 1895.

Korte bloeiperiode van Expressionistische film

Robert Wiene:''Het kabinet van dr. Caligari'' De decors waren heel duidelijk expressionistisch van karakter, met scherpe, hoekige en grillige vormen

Fritz Lang: Metropolis, 1927 (eerste sience-fiction)

Charles Chaplin: vroege periode, Hollywood slapstick humor

Sergei Eisenstein

Ontwierp politieke posters voor Sovjet-unie. 

Na de oorlog, werd hij decorontwerper

Film combineren met improvisatie.

Vernieuwende montage. 

   

Hollywood

1926-> Eerste Hollywood films met geluid 

Hollywood musicalfilms werden een populair genre vanaf het eind van de jaren 20. Deze musical films werden zo succesvol, vanwege de sterrencast, de choreografie, de herkenbare muziek 

In de jaren 30 en 40 komen de grote Hollywood film studio's op. Zij produceren de films en dit leidt tot grote successen.