Massa theater

Massacultuur & theater
1 / 33
volgende
Slide 1: Tekstslide
DramaMiddelbare schoolhavoLeerjaar 1

In deze les zitten 33 slides, met interactieve quizzen, tekstslides en 11 videos.

time-iconLesduur is: 60 min

Onderdelen in deze les

Massacultuur & theater

Slide 1 - Tekstslide

timer
1:00
Waar denk je aan bij
de jaren 60?

Slide 2 - Woordweb

Massacultuur - Nieuwe wegen
In de jaren 60 en 70 neemt de individuele vrijheid toe en groeit de kritiek op gezag. Dit leidt tot grote vernieuwingen in de kunsten. Jonge kunstenaars eisen hun plek op en experimenteren met nieuwe vormen. 
Het idee, de maatschappelijke visie of het artistieke concept dat de kunstenaar wil overbrengen, wordt steeds belangrijker.

Slide 3 - Tekstslide

Aktie Tomaat
1969 - leidt tot grote veranderingen
Studenten toneelschool gooien tomaten tijdens uitvoering van Shakespeare's 'De Storm'
Aanklacht: theater is te elitair, missen engagement. 
Geen overheidsbemoeienis meer! 
Toneel naar 'de gewone man'- vlakkevloertheater, locatietheater
Nieuwe experimentele gezelschappen 

Slide 4 - Tekstslide

Slide 5 - Video

Doelgroepvoorstelling

Slide 6 - Tekstslide

Doelgroepen

Slide 7 - Woordweb

Slide 8 - Video

Slide 9 - Video

Slide 10 - Video

Slide 11 - Video

Oefening 1
Doelgroepvoorstelling scene

Aan de hand van een gegeven doelgroep, maak je een scene van 2 minuten voor die doelgroep
Die presenteer je deze les
Maakvraag: Wat speelt er bij die doelgroep , wat is belangrijk voor hen


Slide 12 - Tekstslide

Welke doelgroepen
Wij geven de groepen een eigen doelgroep, die zijn:
- Ouderen
- Groep 3/4 basisschool
- Ouders van pubers
- Zorgpersoneel
- Docenten
- Blowende jongeren


Slide 13 - Tekstslide

Kaders oefenopdracht 1
- Scene duurt 2 minuten
- Is herhaalbaar
- Duidelijk begin midden en einde
- Met respect omgaan met de doelgroep, je maakt het echt voor hen. Het is leuk om naar te kijken.
- 1 persoon is regisseur: deze doet de eindregie en zorgt voor een dynamische mise-en-scene
- Spelers zijn samen met regisseur verantwoordelijk voor de inhoud

Slide 14 - Tekstslide

Les 2
Performance

Slide 15 - Tekstslide

Les 3 
Eindopdracht

Slide 16 - Tekstslide

  • opheffen van de grens tussen kunst en het dagelijks leven
  • Toeschouwers nemen deel aan de handelingen
Happenings
Het opheffen van de grens tussen kunst en het dagelijks leven is herkenbaar in veel conceptuele kunst. Kunstenaar Allan Kaprow (1927–2006) zegt ‘There is a need for life-like art rather than art-like art’. Kaprow past deze ge­dachte toe in geïmproviseerde theatrale groeps­bijeenkomsten die hij happenings noemt
In een happening vinden op een vastgestelde plaats binnen een bepaalde timing en volgens planning van een kunstenaar een aantal gebeurtenissen plaats, waarbij aanwezigen deels toeschouwer zijn en deels, passief of aktief, een rol in de handelingen spelen: kunstenaars en toeschouwers bepalen samen hoe zij verlopen. Om de drempel tussen kunstenaar en toeschouwer verder te verlagen, draaien de bijeenkomsten om eenvoudige hande­lingen met herkenbare materialen. Of happenings nu theater of beeldende kunst zijn doet er niet toe. Wat voorop staat is de een­malige, gezamenlijke ervaring die kunstenaars en publiek samen vormgeven.

Slide 17 - Tekstslide

Performance
Theatrale acties zonder verhaallijn
draait vaak om de interactie met het publiek
Lichaam is het werk



Slide 18 - Tekstslide

Slide 19 - Video

Slide 20 - Video

Slide 21 - Video

Les 3 
Eindopdracht

Slide 22 - Tekstslide

Thematisch werken

We gaan onderzoeken welke thema's er kunnen spelen in het leven van een jongere en zijn/haar/hun omgeving?


Slide 23 - Tekstslide

Slide 24 - Video

Ideeen thema's

Slide 25 - Woordweb

Thema's

- Social Media
- Gescheiden ouders
- Eenzaamheid
- Verslaving: puber/ouder
- Groepsdruk
- Depressie
- Sexuele voorkeur



- Buitenkant / Binnenkant
- Milieu
- Kloof arm/rijk
- Armoede
- Prestatiedruk 
- Pesten
- Ziekte
- Gender identiteit

Slide 26 - Tekstslide

Eindopdracht deeltaak 4
Een scene maken en spelen
Inhoud: een thema die inspeelt op het leven van jongeren 
Doel van de scene: het publiek kritisch na laten denken over het onderwerp
Speelstijl: ingeleefd spel. Serieus spel, niet alleen voor vermaak
- Duur: 3 tot 5 minuten

Slide 27 - Tekstslide

Met wie en hoe?
Er zijn verschillende vormen waarin je kan werken:
(minimaal 1, maximaal 5 spelers)

- Solo (alleen), hierbij mag je een klasgenoot hebben die regisseert.

- Collectief: samen maken én spelen

- Spelers en 1 regisseur

Slide 28 - Tekstslide

Slide 29 - Video

Beoordeling
- Inhoud/thema/boodschap is duidelijk zichtbaar

- Creativiteit, proberen jullie nieuwe vormen uit?

- Spel is serieus en geconcentreerd, iedereen weet wat hij/zij moet doen om de scene te laten slagen

- Scene is herhaalbaar, dus geen improvisatie

- Proces: samenwerking, inzet, werkhouding

Slide 30 - Tekstslide

Tijdspad
Week 3: ontwikkeling scene

Week 4: Repeteren, spelen voor feedback

Week 5: presenteren voor een beoordeling

Slide 31 - Tekstslide

Theatrale Tips
> Ruimtegebruik: gebruik het lokaal eens op een andere manier, door bijvoorbeeld ergens anders te spelen en het publiek in een andere positie zetten.

> Muziek: kan eventueel de sfeer van de scene versterken

> Fysieke scene: zonder tekst

Slide 32 - Tekstslide

Slide 33 - Video