Presentatie 11 mei

Filmische laag

De film Der Untergang gaat over de laatste dagen van de Tweede Wereldoorlog in Berlijn. Enerzijds krijgt de kijker in de Führerbunker de wereld van de nazi-elite voorgeschoteld, anderzijds zien we de buitenwereld in Berlijn: de verschrikkelijke gevolgen van de beslissingen van het naziregime. 

Richtlijnen voor de filmische laag:

• Hoe wordt het historische verhaal uitgebeeld: camera, muziek/geluid, decor, kostuum, symboliek?
• Zijn er zaken die me met betrekking tot de filmische laag zijn opgevallen?
• Wat zou de bedoeling van de maker hierbij geweest zijn?
• In hoeverre beïnvloeden deze filmische elementen mijn interpretatie van het verbeelde verleden? Wat doet dit met mij?

"Er bestond een taboe op Hitler verbeelden(..) maar je kunt hem niet weglaten uit deze laatste episode van de oorlog. Hij is de motor en heeft het in gang gezet. En dus moet je hem verbeelden. Niet als demon of iemand uit de dierentuin, maar als persoon, een mens die echt heeft bestaan. Maar er rust een taboe op deze manier van verbeelden. Hitler als monster en het vleesgeworden Kwaad - dat was handig voor de Duitsers, als volk van daders. Dan hoefden ze zich niet meer met hem in te laten."

(Regisseur Oliver Hirschbiegel)

Bekijk het volgende fragment

Bekijk het volgende fragment (zet het geluid aan)

Wat gebeurt er in dit fragment?

Wat is de essentie van dit fragment?

Als je nadenkt over de filmische elementen (camera, geluid/muziek, montage, Art-Direction -zoals de set, licht, kleur, kostuum), welke viel je dan het meeste op?

Antwoorden

• Je ziet vrouwen wandelen door een bos in het donker. Het blijken sollicitanten te zijn die solliciteren voor een functie als typiste van Adolf Hitler. 
• De sollicitanten kijken heel erg op tegen de Fürhrer en zijn nerveus hem te ontmoeten
• Hierbij zijn alle filmische elementen als antwoord mogelijk. Vraag daarbij of iedereen hetzelfde is opgevallen of dat er toch verschillen zijn. Iedereen ziet en hoort namelijk altijd weer andere dingen en het gesprek hierover voeren geeft inzicht hierin. 

Wat valt je op aan het camerawerk? Op welke manier worden de sollicitanten in beeld gebracht?

Welk verhaal wordt hier dus verteld met de camera?

Wanneer je iemand van bovenaf filmt, wat is dan het effect? Wanneer je iemand van onderaf filmt, wat is dan het effect?

We maken kennis met de sollicitanten, wat voor beeld krijg je van hen?

FIlmisch element: Camera

Met cameratechnieken kun je een verhaal vertellen. Wanneer iets spannend is, kan een camera snel bewegen, of wanneer iemand bang is, kan er van bovenaf worden gefilmd. Een camera spreekt als ware een taal: een beeldtaal.

Antwoorden

• Bijvoorbeeld ze lijken zenuwachtig en gespannen. 
• De camera filmt de sollicitanten van bovenaf en de commandant van onderaf. 
• Van bovenaf: dan kijk je op iemand neer, iemand wordt kleiner. Van onderaf: iemand wordt groter, je kijkt tegen iemand op.
• Het verhaal dat hier wordt verteld is dat deze sollicitanten minderwaardig en kleiner zijn dan de commandant. Het onderstreept hun nervositeit en ondergeschiktheid.

Bekijk het volgende filmfragment waarin Hitler wordt geïntroduceerd. 

Hoe komt Adolf Hitler op jou over in dit fragment? Wat voor gevoel krijg je bij hem?

Is de poging van de filmmaker om Hitler te verbeelden als 'mens 'in plaats van 'Het kwaad' terug te zien in de cameratechnieken?

Wij maken kennis met Adolf Hilter. Wat voor een beeld krijgen wij van hem? 

Welk verhaal wordt er met de camera verteld?

Antwoorden

• Hij lijkt een vriendelijke man te zijn. Beleefd, nieuwsgierig en charmant.
• De camera filmt hem eerst van onderaf maar vervolgens komt hij op gelijke hoogte met de sollicitanten in beeld. 
• Dat Hitler op een menselijke manier in contact treedt met de sollicitanten, ze hoeven niet tegen hem op te kijken. 
• Ja, door deze cameratechnieken vertelt de maker ons: Hitler was een mens. .

Art Direction

Art Direction omvat heel veel dingen, zoals het gebruik van kleur, decor, sets, licht en kostuum. Met deze elementen vertelt een filmmaker, net als met een camera, een verhaal. 

Bekijk het volgende fragment en let goed op de Art-Direction. Wat valt je op? 

Bekijk het volgende fragment

Bekijk het volgende fragment. (zet het geluid aan)

Opening scene

Bekijk het volgende filmfragment waarin Hitler wordt geïntroduceerd. 

Wat voor gevoel kreeg je van deze scène?

Wat was er gedaan in de art-direction om een menselijk beeld te vormen over Adolf Hitler?

Wat voor props zag je allemaal? Bekijk zo nodig nogmaals dit fragment. 

Wat had de filmmaker met props kunnen doen om dit Adolf Hitler neer te zetten als Het Kwaad (ipv menselijk). 

Antwoorden

• Een gemoedelijk gevoel. Hitler komt vriendelijk over, hij is geïnteresseerd en een dierenvriend. Hij is empathisch, charismatisch en geeft toe dat hij fouten maakt bij het dicteren. Hij wordt hier niet getoond als een schurk of als de ‘onmenselijke dictator’. Hij wordt menselijk weergegeven.
• De props! Dit zijn voorwerpen die in de ruimte aanwezig zijn, worden neergezet of vastgehouden om daarmee een personage te vormen.
• Bijvoorbeeld: een hond, een beeldje van zijn hond, zijn bril (waar hij eventjes mee speelt), het is een beetje rommelig op zijn bureau, glaasje water, etc.   
• Laat leerlingen hier over brainstormen. Bijvoorbeeld de ruimte juist heel kaal maken, zonder spullen of dieren waar Hitler waarde aan hecht. 

Zowel cameratechnieken als art-direction zijn kortom filmische elementen die een eigen beeldtaal in zich dragen. Beide elementen ondersteunen de boodschap of intentie van de maker Oliver Hirschbiegel. Wanneer je verder onderzoek doet naar filmische elementen, zul je ontdekken dat elke scène deze beeldtaal in zich draagt. 

Antwoorden

• De kleur groen/donkergroen
• Beetje benauwd, maar ook oud.