PO Brandevoort - filmtechnieken

• Kunst
• Middelbare school
• vwo
• Leerjaar 4

filmtechnieken

Camerastandpunt

Het camerastandpunt is de plek waar de camera staat. Door vanaf verschillende plekken te filmen, kun je een film interessanter maken. 

Aan het begin van de 20e eeuw werden de eerste speelfilms gemaakt. De camera's waren toen nog heel zwaar, waardoor het niet mogelijk was om verschillende standpunten te gebruiken.

In 1903 waren de bioscoopbezoekers onder de indruk van "The Great Train Robbery" omdat ze nog nooit een speelfilm hadden gezien. 

Tegenwoordig vinden we deze introductiescène vrij saai. Dat komt doordat er vanuit één standpunt gefilmd is. 

Camera

Het camerastandpunt wordt niet alleen gebruikt om een film interessanter te maken, maar kan ook bijdragen aan het verhaal. 

De plek van de camera t.o.v. het personage, beïnvloedt hoe de toeschouwer naar het personage kijkt.

Wie is de 'baas' in de volgende scène en hoe draagt het standpunt hier aan bij? 

 Harry Potter and the Sorcerer's stone, 2001

Vanuit welk standpunt zie je de leerlingen? Wat heeft dit voor effect? 

Vijandige personages worden vaak vanuit een kikvorsperspectief gefilmd. 

vogelperspectief

kikkerperspectief

normaalperspectief

Filmkader

Een filmkader is het beeld dat de kijker ziet. De filmmaker bepaalt zo waar jij als kijker op moet letten. Met close-ups kan de filmmaker je blik sturen naar een belangrijk stuk informatie of de emotie van de hoofdpersoon. Met een totaalshot kan de maker juist laten zien waar iets zich afspeelt. 

Welke kaders zijn er in het volgende fragment uit GTST gebruikt? 

Voorbeeld van een close-up

totaalshot

mediumshot

close-up

Kleur

Net zoals foto's op social media vaak een filter hebben, worden ook in films kleurfilters gebruikt om de beelden meer te laten spreken. Dit heet color grading (= kleurcorrectie). Het kleurgebruik kan een bepaald gevoel oproepen en/of het verhaal versterken. 

Vergelijk het kleurgebruik in de privéomgeving van Starr met dat van haar school. Welk effect heeft dit? 

The Hate U Give, 2018

Privéomgeving: warme, vooral bruine tinten met rode accenten. Effect: veilig, gezellig, een gevoel van 'thuis'. 

School: koele, vooral witte tinten met blauwe accenten. Effect: kil, zakelijk. 

Daarnaast zijn er ook gele accenten te ontdekken: primair kleurgebruik. 

Geluid

Het geluid bij een film bestaat niet alleen uit muziek, want ook over de gesproken teksten en geluidseffecten wordt goed nagedacht. Het geluid bepaalt voor een groot deel de sfeer van de film. 

Bekijk het volgende fragment zonder geluid. Welke emotie staat centraal? Wat voor soort muziek zou jij toevoegen aan deze scène?

Wat voor soort muziek zou jij toevoegen aan de volgende scène?

Skin Diver, 2018

Bekijk dit filmfragment. Welke sfeer heeft het en op welke manier draagt de muziek hier aan bij? 

Let ook op hoe de scène in beeld is gebracht: je kijkt van achter de marktkramen naar het hoofdpersonage. 

Op welke manier beïnvloed de muziek hoe je naar deze scène kijkt? Welke sfeer heeft het nu? 

Kuleshov effect

De Russische filmmaker Lev Kuleshov toonde aan het begin van de 20e eeuw aan dat de betekenis van een film wordt bepaald door de manier waarop de shots gecombineerd worden. 

Dit wordt het Kuleshov effect genoemd en veel regisseurs maken hier nog steeds dankbaar gebruik van. 

Alfred Hitchcock legt in dit fragment uit wat het Kuleshov effect is.