Praktijkopdracht 4

• Art
• Secondary Education

Praktijkopdracht 4

De Pracht en Praal van de Hofcultuur
VWO 4 periode 4

Introductie:
Doel van de opdracht

Je gaat een 3D-kunstwerk maken dat de pracht en praal van de hofcultuur weerspiegelt.

Introductie:
Wat is volgens jou kenmerkend voor hofcultuur?

Kenmerken van hofcultuur
Wat is hofcultuur?

Hofcultuur draait om luxe en macht. Rijke decoraties, dramatische ontwerpen en symbolische afbeeldingen waren de norm. Koningen en edelen gebruikten kunst om hun status te tonen.

(Rijke decoraties, symboliek, pracht en praal)
Voorbeelden van hofcultuur in architectuur, mode, wapenschilden en decoraties.

Welke afbeelding spreekt het meest aan?

Onderzoeksfase:
Onderzoeksmap

• Voorblad; naam, klas, vak, docent
  
• Inhoudsopgave; eerst hoofdstuk, dan bladzijde nummer
  
• Inleiding; wat is de opdracht, wat zit er in je werkmap? Wat is je verwachting?
  
• Onderzoek hofcultuur
  
• 5 afbeeldingen met onderbouwing
• brainstorm
• 3 schetsen
  
• Materiaal onderzoek
  
• Logboek met foto’s, waarin gemaakte keuzes en
  
• werkzaamheden omschreven en onderbouwd worden
  
• Nawoord met zelfreflectie

Onderzoeksfase:

Afbeeldingen analyseren

🖼 1. Compositie (Hoe is het beeld opgebouwd?)

Dynamisch of statisch? Heeft het beeld veel beweging (zoals barokke kunst) of juist symmetrie en rust?

Focuspunt: Waar valt je oog als eerste op? (Bijvoorbeeld een centrale figuur of een versierd familiewapen).

Diepte: Is er perspectief of reliëf? Hoe wordt dit gecreëerd?

Indeling: Wordt de ruimte evenwichtig gebruikt of juist overladen met details?

Onderzoeksfase:

Afbeeldingen analyseren

✒ 2. Symboliek (Wat betekenen de vormen en details?)

Kleuren: Goud en diepblauw stonden voor rijkdom en macht, rood voor koninklijke waardigheid.

Ornamenten: Bijvoorbeeld acanthusbladeren (groei en onsterfelijkheid) of engelenfiguren (goddelijke bescherming).

Personen en houdingen: Strakke, statige houdingen drukken macht en controle uit.

Dieren en objecten: Denk aan leeuwen (kracht), zwanen (puurheid), kronen (heerschappij).

Onderzoeksfase:

Afbeeldingen analyseren

🛠 3. Materialen & Technieken (Waarvan is het gemaakt en hoe?)

Materialen: Marmer, goud, fluweel, hout, gips – wat zegt dat over de status?

Techniek: Is iets gebeeldhouwd, gegoten, geschilderd of gestikt? Welke sporen zie je daarvan?

Oppervlakte: Is het glad, ruw, glanzend of mat? Hoe speelt licht hierin een rol?

Ontwerpfase:
Van schets naar ontwerp

Je maakt minstens drie schetsen en kiest de beste uit. Let op:

✔ Compositie: Is het overzichtelijk en evenwichtig?

✔ Details & ornamenten: Zijn er genoeg decoratieve elementen?

✔ Symboliek: Verwijst het werk naar de hofcultuur?

Een goede schets helpt je om je idee uit te werken voordat je begint. Denk aan:

✔ Verschillende aanzichten (voorkant, zijkant, bovenaanzicht).

✔ Details toevoegen zoals ornamenten, reliëf en texturen.

✔ Verhoudingen en compositie goed bepalen.

📌 Tip: Werk met lichte lijnen en bouw details geleidelijk op!

Ontwerpfase:
Hoe kies je het beste ontwerp?

Je hebt meerdere schetsen gemaakt. Hoe kies je de beste? Kijk naar:

✔ Compositie: Is het evenwichtig en duidelijk?

✔ Details: Zijn er genoeg ornamenten en hofcultuur-elementen?

✔ Uitvoerbaarheid: Kun je dit goed omzetten naar 3D?

✔ Originaliteit: Voegt jouw ontwerp iets bijzonders toe?

Ontwerpfase:
Materialen en technieken

Het juiste materiaal bepaalt hoe jouw kunstwerk eruit komt te zien. Kies materialen die passen bij jouw ontwerp en techniek!

✔ Karton & hout → Stevige basisvormen en structuren

✔ Papier-maché → Reliëf en organische vormen

✔ Klei → Gedetailleerde ornamenten en sculpturale elementen (let op, dit moet je zelf verzorgen)

✔ Stof & verf → Luxe afwerking en extra decoratie
Reliëf en textuur maken je kunstwerk levendiger en historisch accurater. Test verschillende technieken voordat je begint!

✔ Reliëf opbouwen → Lagen papier-maché,of klei gebruiken

✔ Structuren creëren → Gebruik van gereedschappen, stempels of stoffen voor patronen

✔ Schaduwen & highlights → Verf en droogborsteltechnieken om diepte te geven

Ontwerpfase:
Materialen en technieken

Schildertechnieken kunnen je ontwerp tot leven brengen. Welke techniek past bij jouw werk?

✔ Droogborstelen: Voor subtiele highlights en verouderingseffecten.

✔ Wassingen: Dunne lagen verdunde verf voor schaduw en diepte.

✔ Spat- en sponstechnieken: Voor een verweerde of marmerachtige uitstraling.

✔ Vergulden: Metallic verf of bladgoud voor een luxe effect.

📌 Vraag aan de klas: Welke techniek zou jij willen gebruiken in jouw werk en waarom?

Ontwerpfase:
Materialen en technieken

Kleur en textuur maken je kunstwerk realistischer en geven het een historische uitstraling. Denk na over:

✔ Kleurgebruik: Gebruik kleuren die passen bij de hofcultuur, zoals goud, dieprood en koninklijk blauw.

✔ Lagen opbouwen: Begin met een basiskleur en werk met meerdere dunne lagen voor diepte.

✔ Verouderingstechnieken: Gebruik wassingen, schaduwen en highlights om je werk realistischer te maken.

✔ Glans en matheid: Mix glanzende en matte verf om materialen zoals zijde of metaal na te bootsen.

📌 Opdracht: Welke kleurcombinaties passen het beste bij jouw ontwerp? Maak een kleurenschema!

Helpt deze uitgebreide instructie met de voorbereiding op de opdracht?

nee, ik vergeet alles meteen weer

nee, maar het is wel oke

misschien

je, ik denk het wel

ja, ik zit vol ideeen.