Schilderkunst in de Hollandse 17e eeuw

Schilderkunst in de Hollandse 17e eeuw
1 / 42
next
Slide 1: Slide
kuaMiddelbare schoolhavoLeerjaar 5

This lesson contains 42 slides, with interactive quizzes, text slides and 7 videos.

Items in this lesson

Schilderkunst in de Hollandse 17e eeuw

Slide 1 - Slide

Schilders in de Republiek

Er leefden heel veel schilders in de Republiek. 
Er waren weinig grote opdrachtgevers, daarom werkten de schilders zowel in opdracht als voor de vrije markt

Slide 2 - Slide

Specialisatie 
Doordat de schilders werken voor de vrije markt, moeten ze zich onderscheiden van de concurrentie. Daarom gaan schilders zich specialiseren in een bepaald genre

Slide 3 - Slide

Genres 
Er bestaan verschillende genres 
  1. Historiestukken
  2. Portretten
  3. Landschappen
  4. Zeegezichten
  5. Genrestukken
  6. Stillevens 

Slide 4 - Slide

Historiestuk
scènes uit de Bijbel, de mythologie, literatuur of geschiedenis
zeer veelzijdig: schilder moet landschap, interieur, portret en  stilleven beheersen
de scène moet ook nog tot een aantrekkelijke compositie worden gemaakt

Slide 5 - Slide

Rembrandt - De samenzwering van de Bataven onder Claudius Civilis' (1661-62)
Bataven waren een volk dat rond het jaar 0 in Nederland leefden, waar de Romeinen toen de baas waren
Nederlanders uit de 17e eeuw vergeleken zichzelf graag met Bataven: de Bataven kwamen in opstand tegen de Romeinen, de Nederlanders kwamen in opstand tegen de Spanjaarden
Rembrand schilderde dit doek voor het nieuwe stadhuis van Amsterdam, het huidige Paleis op de Dam. 
In het stadhuis waren meerdere kunstwerken gewijd aan de heldendaden van de Bataven

Slide 6 - Slide

Rembrandt - Tobit en Anna met het bokje

Anna heeft een geitenbokje meegenomen, dat was de betaling voor het werk dat ze gedaan heeft
Tobit en Anna zijn (door de blindheid van Tobit) zeer arm, de ellebogen van Tobits kleding zitten vol gaten
Dit is een verhaal uit het Oude Testament
Tobit denkt dat Anna het bokje gestolen heeft en bidt tot God om hem snel te laten sterven.
Anna is verbijsterd door dit handelen

Slide 7 - Slide

Leg uit waarom het historiestuk in de 17e eeuw het meeste aanzien genoot.

Slide 8 - Open question

Portretten 
De rijke Nederlandse burgers zijn zelfverzekerd en omringen zich met kunst en dure voorwerpen. 
Portretten zijn geliefd bij deze groep

Slide 9 - Slide

Een van de meest bekende portretten uit Nederland

Slide 10 - Slide

Slide 11 - Video

Hoe is aan dit dubbelportret te zien dat de opdrachtgevers zeer rijke burgers waren?

Slide 12 - Open question

Sinds is de Nachtwacht 363 bij 438 cm, maar dat was het schilderij niet toen Rembrandt het maakte! Het was toen een stuk groter: 500 bij 387 cm. Maar omdat het schilderij niet paste op de plaats waar het zou gaan hangen in het stadhuis op de Dam (tegenwoordig Paleis op de Dam), werden er in 1715 stukken vanaf gesneden.
Benieuwd hoe de Nachtwacht eruit zag vóór de stukken eraf waren gesneden? Klik op de afbeelding rechtsonder in de hoek.
De Nachtwacht heet tegenwoordig zo, maar de oorspronkelijke titel is: De compagnie van kapitein Frans Banninck Cocq en luitenant Willem van Ruytenburgh maakt zich gereed om uit te marcheren.
Het is onduidelijk waar de naam Nachtwacht precies vandaan komt. Is het misschien de kleur van het schilderij? Of was dit inderdaad een nachtwacht?
De Nachtwacht lijkt misschien een rommeltje, maar als je goed kijkt zitten er duidelijk 'lijnen' in. Dat zie je bijvoorbeeld aan de lansen en geweren.
Kapitein Frans Banninck Cocq
Luitenant Willem van Ruytenburgh
Schilderijen van schutterijen (een soort politie) waren erg populair in de tijd. De leden van een schutterij betaalden veel geld om er goed en stoer uit te zien. Rembrandt had voor het maken van dit schilderij ongeveer 3500 gulden verdiend. Dat was in die tijd veel geld, maar niet ongebruikelijk voor een schilderij van Rembrandt.
Is dit Rembrandt zelf? Sommige mensen zeggen van wel.
Het meisje stelt een soort mascotte voor. Aan haar riem hangt een dode vogel. Vooral de twee poten van het beest, de klauwen, zijn duidelijk te zien. Ze zijn het symbool voor de kloveniers (de schutters), die ook wel klauweniers werden genoemd.
Kloveniers waren schutters met een musket (geweer). Rembrandt heeft in zijn schilderij laten zien wat er allemaal bij komt kijken om zo'n musket te gebruiken. Zo vult er één zijn musket met kruit; ééntje schiet zijn musket af en een ander reinigt zijn musket door het kruit weg te blazen.
Het is bijna niet te zien, maar in hun wapen hadden de Kloveniers twee klauwen van een vogel. Die twee klauwen zie je ook weer terug bij de vogel die het meisje bij zich draagt.
Op dit schild staan de namen van de personen die zijn afgebeeld (en waarschijnlijk ook hebben betaald).
Hoeveel is de Nachtwacht waard? Dat is niet te zeggen: het schilderij is nooit verkocht of te koop aangeboden. Er is later weleens geprobeerd om het uit te rekenen. Ze kwamen toen uit op een bedrag van 500 miljoen Euro!
De signatuur (soort handtekening) van Rembrandt: Rembrandt f 1642
Sommige leden van de schutterij weigerden te betalen toen ze het schilderij zagen: ze stonden er maar half op! Of keken de andere kant op! "Daarvoor ga ik niet betalen!", zeiden sommigen
Honden op schilderijen waren vaak een teken van trouw ('trouwe viervoeter'). Of de hond in dit schilderij dezelfde functie heeft, trouw aan de stad Amsterdam, is niet bekend.

Slide 13 - Slide

Niet alle leden van deze schutterij waren tevreden over het eindresultaat. Leg uit waarom.

Slide 14 - Open question

Slide 15 - Video

Slide 16 - Video

Landschappen
traditioneel een lage horizon met grote wolkenpartijen 
atmosferisch perspectief (achtergrond vervaagd)
uiteraard Hollandse landschappen: rivierlandschappen, weilanden, winterlandschappen

Slide 17 - Slide

Paulus Potter - De stier 
lage horizon
grote wolkenpartijen

Slide 18 - Slide

Hobbema, Het laantje van Middelharnis

Slide 19 - Slide

Ruysdael - Zicht op Rhenen

Slide 20 - Slide

Hendrik Averkamp - Winterlandschap

Slide 21 - Slide

Slide 22 - Video

Noem 2 kenmerken van een Hollands landschap.

Slide 23 - Open question

Zeezichten 
ook hier lage horizon en atmosferisch perspectief 
zeeslagen, maar ook stormen of juist hele rustige zee

Slide 24 - Slide

Willem van de Velde - Het kanonschot

Slide 25 - Slide

Dubbels - Schepen in de storm

Slide 26 - Slide

Zeezichten waren enorm populair in de 17e eeuw. Leg uit waarom?

Slide 27 - Open question

Genrestukken
scènes uit het dagelijks leven maar vaak met moraal
moraal is soms gekoppeld aan een spreekwoord of gezegde
overvolle compositie, overal gebeurt iets
daardoor is de boodschap ook niet in 1x te lezen

Slide 28 - Slide

Slide 29 - Video

Slide 30 - Video

Gerard Honthorst - De koppelaarster
geldbuidel = hint naar de betaalde liefde 
de oude kopelaarster/eigenaresse van het bordeel
door kaarslicht wordt het decollete van de dame extra benadrukt
De luit, het muziekinstrument, was een in die tijd bekende verwijzing naar de betaalde liefde

Slide 31 - Slide

Stillevens
pronkstillevens om welvaart te tonen
vanitasstillevens om te herinnneren aan het naderende einde (van het leven)

Slide 32 - Slide

Slide 33 - Video

Leg uit waarom stillevens populair waren in de Gouden Eeuw.

Slide 34 - Open question

Vanitasstilleven
herinnert de kijker er aan dat het leven maar tijdig is en spoort zo aan om zich te richten op het eeuwige leven
op deze schilderijen keren vaak dezelfde symbolen terug

Slide 35 - Slide

Gerard Dou - Vanitas

Slide 36 - Slide

Noem zoveel mogelijk Vanitas symbolen

Slide 37 - Open question

Leg uit waarom het Vanitas stilleven goed paste bij het protestantisme.

Slide 38 - Open question

Het stilleven anno 2019
Maar het stilleven is een genre dat ook na de 17e eeuw bleef voortbestaan. Zoals blijkt uit de catalogus van een Zweeds woonwarenhuis. Vergelijk de afbeelding op de volgende dia eens met de twee afbeeldingen daarna...

Slide 39 - Slide

Slide 40 - Link

Slide 41 - Slide

noem zoveel mogelijk overeenkomsten tussen de IKEA foto en de schilderijen

Slide 42 - Open question