Dansles 4
1 / 32
next
Slide 1: Slide
KunstMiddelbare schoolmavoLeerjaar 4
This lesson contains 32 slides, with text slides and 3 videos.
Lesson duration is: 70 minItems in this lesson
Slide 1 - Slide
Slide 2 - Slide
Dansles 4
Slide 3 - Slide
Agenda vandaag
Energizers / Warming Up!
Dansstijlen challenge
Jerusalema challenge
Presentatie
Presentatie
Slide 4 - Slide
Terugblik op de vorige les!
Wat hebben we vorige les geleerd?
Wat heb je goed onthouden?
Slide 5 - Slide
Ritmespel!
Slide 6 - Slide
De Schuifdeur!
Slide 7 - Slide
Improviseren
Improviseren in een dansles betekent dat je niet van tevoren weet welke bewegingen je gaat doen, maar dat je tijdens het dansen zelf iets bedenkt. Het is alsof je de vrijheid krijgt om je eigen dans te verzinnen, zonder dat iemand je precies vertelt wat je moet doen.
Je gebruikt je gevoel, muziek en misschien zelfs de ruimte om je heen om bewegingen te maken. Het mooie van improvisatie is dat er geen "fouten" zijn. Het gaat erom dat je ontdekt wat voor jou goed voelt en dat je jezelf kunt uitdrukken op jouw manier, zonder vast te zitten aan regels of pasjes die je moet volgen.
Slide 8 - Slide
Make the Emoji's Move
Blijf bewegen / improviseren in de rol van de emoji!
Slide 9 - Slide
Slide 10 - Slide
Slide 11 - Slide
Slide 12 - Slide
Slide 13 - Slide
Slide 14 - Slide
Dansstijlen Challenge
Jullie gaan solo (zelfstandig) aan de slag met deze maakopdracht!
Slide 15 - Slide
Hip Hop
Bedenk ieder 2 bewegingen in deze dansstijl
timer
3:00
Slide 16 - Slide
Klassieke dans
Bedenk ieder 2 bewegingen in deze dansstijl
timer
3:00
Slide 17 - Slide
Latin dansen
Bedenk ieder 2 bewegingen in deze dansstijl
timer
3:00
Slide 18 - Slide
Moderne dans
Bedenk ieder 2 bewegingen in deze dansstijl
timer
3:00
Slide 19 - Slide
Afrikaanse dans
Bedenk ieder 2 bewegingen in deze dansstijl
timer
3:00
Slide 20 - Slide
Knippen en plakken
Voeg de 10 danspassen samen tot een geheel en presenteer!
timer
7:00
Slide 21 - Slide
Presenteer!
Slide 22 - Slide
Kenmerken Afrikaanse dans!
Expressie en energie: Afrikaanse dans is levendig, expressief en bevat vaak krachtige bewegingen.
Gebruik van de grond: Veel Afrikaanse dansen hebben lage, diepe bewegingen en zijn verbonden met de aarde.
Polyrhythmiek: Verschillende lichaamsdelen bewegen op verschillende ritmes. Je kunt bijvoorbeeld schouders, heupen en voeten tegelijk gebruiken.
Sociale en rituele functie: Het gaat vaak om samen dansen en verhalen vertellen.
Gebruik van de grond: Veel Afrikaanse dansen hebben lage, diepe bewegingen en zijn verbonden met de aarde.
Polyrhythmiek: Verschillende lichaamsdelen bewegen op verschillende ritmes. Je kunt bijvoorbeeld schouders, heupen en voeten tegelijk gebruiken.
Dynamiek en flow: Afrikaanse dans wisselt vaak tussen explosieve bewegingen en vloeiende overgangen.
Sociale en rituele functie: Het gaat vaak om samen dansen en verhalen vertellen.
Slide 23 - Slide
Slide 24 - Video
Slide 25 - Video
Jerusalema Challenge!
Slide 26 - Slide
Slide 27 - Video
Jerusalema Dance Remix!
Jullie opdracht: Voeg een eigen creatief stukje Afrikaanse dans toe aan het bekende Jerusalema-dansje!
Wat houdt dit in?: Je gebruikt de basis van de originele dans en combineert deze met typische bewegingen uit de Afrikaanse dansstijl. Het nieuwe stukje moet 30-45 seconden duren.
Samenwerking: Jullie werken met z'n tweeën en bedenken een originele choreografie. Dit betekent dat jullie samen moeten overleggen, ideeën delen en oefenen.
Slide 28 - Slide
Opdrachteisen!
Afrikaanse elementen: Jullie moeten minimaal 3 kenmerkende Afrikaanse dansbewegingen verwerken in de choreografie.
Originaliteit: Het stukje moet creatief en eigen zijn. Jullie mogen bestaande bewegingen gebruiken, maar voeg iets persoonlijks toe.
Samenwerking: Jullie dans moet vloeiend in elkaar overgaan en laten zien dat jullie goed samenwerken.
Energie en expressie: Laat de krachtige en expressieve kant van Afrikaanse dans goed naar voren komen!
Overgangen: Zorg ervoor dat de overgangen van Jerusalema naar jullie eigen stuk soepel en natuurlijk aanvoelen.
Slide 29 - Slide
Presenteer!
Slide 30 - Slide
Feedback
Hoe hebben jullie ervoor gezorgd dat de Afrikaanse dansbewegingen goed samenkwamen met het originele Jerusalema-stuk, en welke keuzes hebben jullie gemaakt om de dans eigen en creatief te maken?
Wat hebben jullie geleerd over Afrikaanse dansstijlen en hoe hebben jullie elkaar ondersteund om een sterke, gezamenlijke choreografie neer te zetten?
Wat zou er nog verbeterd kunnen worden?
Slide 31 - Slide
Reflectie en evaluatie
- Werk je portfolio en reflectie bij
- Wat heb je vandaag gemaakt?
- Wat neem je mee van vandaag?
