Utopia

Kunst die de samenleving beter maakt 
1 / 45
volgende
Slide 1: Tekstslide
kuaMiddelbare schoolhavoLeerjaar 4

In deze les zitten 45 slides, met interactieve quizzen, tekstslides en 11 videos.

time-iconLesduur is: 40 min

Onderdelen in deze les

Kunst die de samenleving beter maakt 

Slide 1 - Tekstslide

een betere samenleving
Begin 20e eeuw zijn er een aantal  kunstenaars die geloven in een nieuwe, ideale samenleving. Hun kunst zou daar een bijdrage aan kunnen leveren. 

Slide 2 - Tekstslide

Russische Revolutie
In 1917 komt Lenin aan de macht in Rusland. Hij wil van Rusland communistische staat maken. Jonge kunstenaars willen graag helpen bij het stichten van deze staat. Zij storten zich op propaganda, het ontwerpen van gebouwen en alledaagse voorwerpen. 

Slide 3 - Tekstslide

Dit is het voorbeeld van communistische propaganda: het Rode Communistische leger verslaat haar tegenstanders 
Het rode, communistische  leger
de contrarevolutionairen, de tegenstanders van de Russische Revolutie

Slide 4 - Tekstslide

Sergei Eisenstein
Ook het medium film wordt door de communisten gebruikt voor propaganda. Eisenstein maakt in opdracht van de communistische partij de film October. De geluidsfilm is nog niet uitgevonden, maar Eisenstein ontwikkelde een manier om de beelden ook zonder geluid veel betekenis te geven, de attractiemontage

Slide 5 - Tekstslide

attractiemontage 
Door de montage van beelden die niets met voorgaande beelden te maken hebben, wordt betekenis gegeven aan de beelden.
Kijk bijvoorbeeld naar een fragment van een film

Slide 6 - Tekstslide

Slide 7 - Video

Pantserkruiser Petomkin
In deze scene zie je afwisselen de laarsevan de marcheerende soldaten en de kinderen en vrouwen die de trap afrennen. Zo wordt het drama versterkt en lijken de vrouwen en kinderen nog meer de onschuldige slachtoffers. 

Slide 8 - Tekstslide

Slide 9 - Video

leg uit hoe de attractiemontage werkt in het fragment dat je niet hebt gezien.

Slide 10 - Open vraag

Communistische kleding
De Russische kunstenares Stepanova maakt naar de Russische Revolutie  de overstap van de vrije kunst naar industriële productie. Ze gaat sport- en werkkleding ontwerpen voor de nieuwe Sovjet-burger. 
"Ritmische lijnen maken het volk rationeler, ordelijker en sterkt hun aspiratie tot zelfdiscipline"

Slide 11 - Tekstslide

Bauhaus
Niet alleen de Russische kunstenaars streefden naar een betere samenleving. Ook de studenten aan de kunstopleiding, het Bauhaus kenden socialistische idealen. 

Slide 12 - Tekstslide

Bauhaus
Het Bauhaus is ee n Academie voor kunst en toegepaste vormgeving. De opleiding werd opgericht in 1919 en was opgezet volgens het idee van het middeleeuwse gilden. (je begon als leerling, werd later gezel en na afronden mocht je jezelf meester noemen.  

Slide 13 - Tekstslide

Bauhaus
Er werd gewerkt aan het samengaan  van de verschillende kunstvormen en de industriële technieken. Net zoals vroeger gebeurde bij de bouw van een middeleeuwse kathedraal. Met de combinatie van kunst  en industrie, konden ze producten maken voor het hele volk (die daar uiteraard beter van zou worden!)

Slide 14 - Tekstslide

Bauhaus design 
Dat de Bauhaus kunstenaars hun ontwerpen industrieel wilden vervaardigen, had gevolgen voor de ontwerpen:
  • geen decoratie, het gehele ontwerp moest functioneel zijn, oftewel form follows function
  • geometrische ontwerpen


Slide 15 - Tekstslide

Kijk aandachtig naar het ontwerp links.
Waaraan kun je zien dat dit een Bauhaus ontwerp is?

Slide 16 - Tekstslide

Waaraan kun je zien dat dit een Bauhaus ontwerp is?

Slide 17 - Open vraag

Slide 18 - Video

Hoe dacht het gewone volk over de ontwerpen van bijvoorbeeld Marcel Breuer?

Slide 19 - Open vraag

Het schoolgebouw van het Bauhaus,  een goed voorbeeld van functioneel bouw. Geen decoraties, veel ramen (en daardoor dus ook veel daglicht)

Slide 20 - Tekstslide

Bauhaus ontwerp voor een theepot

Slide 21 - Tekstslide

Triadisch ballet
Ook ballet behoort tot het curriculum van het Bauhaus. Deze vorm van ballet breekt met alles wat tot dan toe bekend is: er is geen verhaal dat verbeeld wordt, geen expressie van emoties en vooral geen persoonlijke uitstraling. De dansers zijn bewegende geometrische vormen en hun bewegingen zijn gebaseerd op alledaagse bewegingen. 

Slide 22 - Tekstslide

Triadisch ballet
Hierna volgt een fragment van het Triadisch ballet

Slide 23 - Tekstslide

Slide 24 - Video

Noem 2 verschillen tussen het Triadisch ballet en het klassieke ballet

Slide 25 - Open vraag

De Stijl 
Ook in Nederland werken kunstenaars aan een nieuwe ideale samenleving, zoals bijvoorbeeld de kunstenaars van De Stijl. Architect Rietveld breekt met alle ideeën over woningbouw. Hij wil zoveel mogelijk daglicht, ruimtes waar binnen en buiten in elkaar overlopen. Hij ontwerpt grote open ruimtes. 

Slide 26 - Tekstslide

Slide 27 - Tekstslide

jaren 20 twintig woning, 
Utrecht

Slide 28 - Tekstslide

met dit ontwerp brak Rietveld met alle geldende regels binnen de woningbouw

Slide 29 - Tekstslide

0

Slide 30 - Video

Noem zoveel mogelijk verschillen tussen het Rietveld-Schröderhuis en de huisjes in de Van der Helststraat in Utrecht.

Slide 31 - Open vraag

Van Nelle fabriek, Rotterdam
Naast Rietveld zijn er nog veel meer architecten in Nederland die zich bezighouden met het 'nieuwe bouwen', waarin functionaliteit een grote rol speelde. De Van Nelle fabriek in Rotterdam wordt internationaal gezien als een ander goed voorbeeld. 

Slide 32 - Tekstslide

Brinkman en Van der Vlugt - Van Nelle fabriek, Rotterdam (1925-1931)

Slide 33 - Tekstslide

0

Slide 34 - Video

De Stijl
Naast de architect Rietveld zijn ook schilders en vormgevers betrokken bij De Stijl. Deze kunstenaars wilden graag aansluiten bij de moderne wereld. Deze wereld vroeg om een nieuwe abstracte beeldtaal, want met het afbeelden van de realiteit kon geen harmonie of rust worden afgebeeld.  En dat was juist waar men in de moderne wereld behoefte aan had! Het was van groot belang dat de compositie in evenwicht was. Dus gebruikten ze alleen geometrische vormen met rechten lijnen, primaire kleuren en niet kleuren (wit, grijs en zwart)

Slide 35 - Tekstslide

0

Slide 36 - Video

Mondriaan begon als figuratief schilder, maar ontwikkelde zich via steeds meer geabstraheerde beelden naar volledige abstractie

Slide 37 - Tekstslide

Slide 38 - Tekstslide

0

Slide 39 - Video

Slide 40 - Tekstslide

Slide 41 - Tekstslide

Slide 42 - Video

0

Slide 43 - Video

en nu voor de liefhebber
nog wat extra informatie!

Slide 44 - Tekstslide

0

Slide 45 - Video